Exposición en Valencia.

Ayer se inauguró en Valencia la exposición colectiva “II ENCUENTRO DE CERAMISTAS EN BOASSAS”, participo con mis piezas realizadas en ese maravilloso rincón de Portugal juntos a otros colegas.
Acabo de revisar las fotos de esos días de abril del 2006, justo hace un año.
Qué días tan espléndidos!
Qué recuerdos de gentes, paisajes, situaciones y sensaciones!
Cuantas cosas han ocurrido en doce meses, tristezas y alegrías.
Las piezas, perduran; su estética, comunicación, hoy es actualidad en Valencia.
Para mis circunstancias artísticas, pienso que esas piezas son el fruto de mi último impulso de libertad, de disfrute y creatividad.
Es difícil estar a la búsqueda constante de nuevas sensaciones y encontrar un pequeño resquicio de satisfacción.
Ayer, no pude ir a la inauguración, lluvias, circulación de semana santa, compromisos varios, etc…
Espero visitarla antes de que acabe el 3 de Junio.

Del 4 de abril al 3 de junio de 2007
Museo Nacional de Cerámica G.M. Valencia.
dossier de prensa:
http://mnceramica.mcu.es/pdf/dossier_boassas.pdf

Ceramistas:
ALEMANIA:
Thomas Weber
ESPAÑA:
Fernando Malo
Jesús Castañón
Juan Ortí
Juan Luis Tortosa
Myriam Jiménez
Xabier Montsalvaje
PORTUGAL:
Heitor Figueiredo
Sofía Beça

Esta exposición se ha presentado en Cinfaes (Portugal), Avilés (Asturias) y ahora en Valencia, se edita un catálogo de 50 páginas, con abundantes fotografías de obra y textos. He intentado traerla a Zaragoza a través de CERCO, pero no les ha parecido lo bastante interesante.

Han colaborado:
Associacao por Boassas.
Aytº de Avilés.
CajAstur.
Museo E.M. Cerámica de Avilés.
Ministerio de Cultura.
Museo N. Cerámica y A.S. González Martí.
Y diferentes entidades de Portugal.

Slot

Esta imagen, puede mostrar parte de lo que es el slot.
Hoy, con coches artesanales de escala 1:24, en estos cinco tramos, tres pasadas…

Fin de semana. Canfranero, slot y nieve.

Viajar en el Canfranero siempre ha sido un recuerdo de adolescencia, el sábado con mi hijo Andrés retrocedí en el tiempo por los mismos carriles ferroviarios. Una vez leí que la vida es muy similar a un tren, ves pasar el tiempo, las imágenes, los paisajes, puedes apearte donde quieres y volver a subir para encontrar otro destino, unas veces puedes elegir tus compañeros de viaje otras veces no, puedes ir conociendo personajes que suben a tu tren, puedes decir adiós a los que se van quedando en diferentes estaciones.

En esta ocasión yo sabía de donde venía y a donde iba.
160 km. me separaban del apeadero próximo a mi casa hasta la estación de Canfranc, duración del viaje, tres horas y media. Todo un lujo para la relajación, para ver pasar la vida y para no querer medir el tiempo.
Allí nos esperaba la primera carrera del Cptº de Aragón de Rally-Slot 1/24, hoy hemos disfrutado a tope y encima Andrés se ha traído un trofeo a casa.
Todo acompañado de nieve, lluvia, granizo y amigos pirados por esos coches en miniatura.

Fanlo ha salido en la contraportada del Heraldo de Aragón con una foto muy creativa y un buen artículo. Los pantanos, Arguis y la Peña estaban a tope; un buen fin de semana.

*Canfranero es el término con que se conoce a la línea ferroviaria que une Zaragoza y Canfranc. Es un símbolo para los aragoneses.
“En el Canfranero se han depositado frustraciones, complejos de inferioridad y todos los secretos inconfesables de los aragoneses. Ha sido el pañuelo donde se han secado las lágrimas de la incomprensión y el zaguán en el que muchos políticos han escondido su ineptitud. Fue un sueño a mediados del siglo XIX, una esperanza el día de su inauguración y una gran decepción casi todo el resto del tiempo.” ( Texto de Juan Gavasa)
Más información: http://www.canfranc.ch/index.php?lang=es
Tesis de Jürg Suter. Universidad de Berna (Suiza).

Sobremesas en la escuela.

Jornadas Culturales ’07 “Escuela abierta”

Tres sobremesas han ocupado esta semana mi labor didáctica en el colegio de mi pueblo. Con la inestimable colaboración de Lourdes y Loli, la hora y media de cada sesión se han convertido en un disfrute de entretenimiento, juego, intercambio y promoción de la cerámica.

Críos de cinco a diez años, atentos al video de “Azulejo de Arista” que rememora el proceso de nuestro azulejo mudéjar, cuentos que ocurrieron hace quinientos años, patrimonio y familiaridad todavía en nuestro pueblo pequeño.

Cada alumno ha podido marcar su recuerdo en un trocito de barro, con forma de azulejo; tal vez les acompañará durante años en su habitación, sus cajones, su jardín,…

Hay que tener en cuenta que la ciencia y tecnología cerámica evoluciona constantemente, aislantes de altas temperaturas, prótesis dentales y de titanio, recubrimientos arquitectónicos de suelos y muros…
Y yo que les voy a contar a los niños?... La arcilla, ese juego, ese hilo de la historia.

Veo clara nuestra realidad, el ceramista creativo, el alfarero, es una especie en extinción. El que juega con el barro, el que disfruta, el que quiere aprender más y más,…es una especie que debería estar protegida.

Tal vez el barro enterrará a la Play Station, a la imagen y al sonido virtual.
Todos desearemos volver a jugar con la arcilla.

Javier Fanlo. Ropajes de la forma.

Ayer inauguró mi amigo Javier en el Torreón Fortea de Zaragoza.
He tenido el honor de ver parir algunas de las piezas y ayer tuve el honor de poder disfrutar de la exposición una hora antes de la convocatoria.
Fanlo sabe conjugar la rudeza del macho primitivo con la sensualidad de las hechiceras.
Su espíritu arqueológico resucita una vez mas, ordena las urnas y embellece el aire.
Como un modisto diseñador, arropa a su propio personaje, crítico, juguetón, reivindicativo y silencioso, aparece desde la nada hasta conseguir ordenar el caos.

También estuvo arropado por un montón de amigos, colegas, artistas y chicas guapas, él se lo merece. El ayuntamiento como anfitrión se portó. Los catálogos, dignos, calentitos y justitos; los de la familia esperaremos a la segunda remesa.

El picoteo en el tubo zaragozano, una delicadeza de sabores y ambiente, buena gente y buen humor.
Hoy Javier habrá descansado por fin, aunque aún andaba con prensa y radio, (con lo que le gusta a él)…

Es la primera exposición de CERCO 2007, sin duda la mejor manera de cortar la cinta, se ha podido inaugurar con “uno de los buenos”, como en años anteriores será la más visitada del año en este espacio tan acogedor.

Hasta el 13 de mayo, calle Torrenueva, 25 de Zaragoza.

* En la foto Fanlo intentando vestir o... desnudar a su vasija!.

Tarde de exposiciones

A cuestas con mi clavícula, he aprovechado el viaje de Lourdes a la capital para compartir durante unas horas la programación de alguna sala de exposiciones.

Primero la colectiva de ASPANOA en el Pignatelli, obligatoria por mi participación con fines benéficos para la Asociación, siento la satisfacción de ver mi pieza con el punto rojo, charrada con Antonio Rodes y disfrute de la mayoría de los cuadros. Por cierto, mañana en el mismo espacio se prepara un almuerzo con el ministro Clos, parece ser que la sala reúne las condiciones apropiadas, tal vez en los postres con el cava aragonés, se fije en mi mural y pretenda regalar a todo su equipo un F, Malo. Ya veremos…

Mi siguiente destino ha sido la Luzán de la CAI, tal vez la sala que más me gusta de todo Zaragoza, de siempre, expone el zaragozano Vicente Villarocha, grandes formatos de acrílicos, no es mi estética predilecta, en un despiste de las azafatas he mangado el catálogo de dos euros que aporta textos de personas reconocidas y las imágenes de la exposición.

Mis pasos me han conducido hasta el Palacio de Sástago, sede de los bomboncitos de la Diputación Provincial, he reconocido una vez más mi incultura en el mundo del arte.
El título de la exposición: “Pepe Cobo y sus máquinas”; solo lo he podido entender al final de mi visita, cuando he preguntado a la señorita que reparte las entradas, ella me ha explicado que el tal Pepe Cobo era un galerista muy importante de los que van a ARCO y que los artistas allí representados eran de su “propiedad”, me ha extrañado tanta variedad, fotos, dibujos, esculturas, montajes, de los ochenta, noventa, actuales,…
Realmente me han gustado pocas cosas.
Me queda la sensación de que con el dinero de todos los que pagamos los impuestos a la DPZ, traen una exposición de un señor privado que no sabe dónde meter tanta pieza y tan grande, que con la habilidad habitual de los que manejan estos hilos, consiguen introducirse en este circuito de catálogos, transportes, seguros, fotos, periódicos y suma y sigue.

La siguiente sala de la CAI, la Barbasán, tampoco me ha llenado de gozo.

La última búsqueda con el arte, me ha dejado más que satisfecho, el placer visual y sensual que he podido recibir puede llenarme durante muchos días. El museo Camón Aznar de la mano de Ibercaja presenta una selección de la obra de Santiago Rusiñol (Barcelona 1861- Aranjuez 1931). 34 obras enmarcan su gran trayectoria, un excepcional pintor, además escritor y dramaturgo.
¡Cuánto he disfrutado, suspirado y murmurado!
No voy a contar más historias, el que quiera conocerlo más: http://www.gaudiallgaudi.com/EP002.htm
Se acaba el 1 de abril, que suerte el haberla podido disfrutar!

Los Monegros

Excursión dominical, monegrina.

Cuando abro la ventana de mi habitación me doy de morros con los monegros.
Qué desconocido suele ser lo próximo, cuantas sorpresas nos guarda nuestro entorno cercano!
Perdices, buitres, conejos, zorros, flores de aliaga, sabinas, más sabinas, pino y muérdago.
Esto es una parte de lo que vemos, de lo que conocemos, además toda esa fauna agazapada, esa flora anónima, los surcos del arcaico mar, arcillas y alabastros.
La mano del hombre, plagada de superposiciones de piedras, ladrillos, ermitas, parideras y pueblos. Caminos.

Mis amigos José Luís Martínez y Javier Valencia me recogieron hacia las nueve del nuevo cambio de hora, el “todo-terreno” no bajaría de los cien kilómetros.
Leciñena, trincheras de la guerra, ermita de San Caprasio (811m.) decorada con nuevas esculturas conceptuales denominadas antenas digitales o satélites parabólicos, acueducto de alabastro en la ruta del agua, Farlete, ermita de la Virgen de la Sabina, comedero de buitres, Monegrillo, compramos queso artesanal curado de tres meses, cerca tres observatorios astronómicos, es el mejor cielo de nuestra provincia, nueva travesía por la sierra, Cartuja de los Monegros, Lanaja (ningún sitio para comer), Alcubierre, Robres por fin! un restaurante para comer, bastante “friqui”, mesas corridas, te sientas donde puedes, brasa muy buena
Tras el efluvio del cariñena, la segunda parte. Torralba de Aragón, torre mudéjar, ermita de Stª Elena, travesía desértica en busca del vedado, en busca del pino centenario.
Conseguimos abrazar al pino, intercambios de energías y sentimientos.
El rebaño nos anunciaba la vuelta. Sin querer estábamos en casa.

Tengo vecinos que visitan Cancún, conocen la Polinesia y han viajado a las Seychelles.

Ayer hablando de lo artístico, de la inspiración, de lo sencillo, de las pequeñas cosas que nos rodean, de las personas con las que convivimos, sus retratos, sus canciones, la música de nuestro pueblo, los colores de nuestro entorno, el paisaje, los olores que se lleva el viento, todos esos misterios.

*Monegros: Comarca de Aragón conocida habitualmente por sus zonas desérticas, comparte la provincia de Huesca y Zaragoza, castigada climatológicamente con grandes contrastes de temperaturas. Estepas y bosques, sierras y barrancos, saladas y lagunas.
Se trata de un territorio poco poblado, con una densidad de población de 7,8 hab/Km2.

La noticia

La noticia es que no tengo noticia que destacar en estos tiempos de titulares, de horas que pasan encorriéndonos, de ansias de conectar la rapidez de la mente con las limitaciones del cuerpo.
Mi clavícula ha de soldarse en un periodo aproximado de seis semanas, ya llevo tres.
Mi principal problema es el sentimiento de no poder conducir, no sentirme plenamente autónomo.
Por lo demás, disfruto madrugando, viendo caer los copos en esta sorpresiva primavera, jodiéndome de frío al salir con este cierzo helador. La noticia es que me conecto a Internet y tenemos una reunión con la tutora de mi hija Laura; ya que me he mudado nos acercamos a Ibercaja y cambio el numero de la clave de la tarjeta, tengo buen apetito y disfruto del buen hacer de Lourdes en los fogones. Después de la siesta, la excusa de mi hombro inmovilizado recurre a hacer algo que en circunstancias “normales” resultaría mas complicado, decido bajar mi primer ordenador con el Windows del siglo pasado a casa de mi amigo Angelillo, está metido en la iniciación de Word, Paint, solitario…
Una caña en el bar.
También hay noticias de trabajo (pero no me estresan), correos electrónicos para mi exposición en Alalpardo, encargo de placa para ermita en Navarra, nueva web de CERCO, por cierto: http://www.cerco.es/
El teléfono también ha sonado y he hablado con amigos de Muel, de Barcelona, visita en el taller a las siete para hacer un encargo.
En fin, la noticia es que estoy a punto de cenar y el día ha transcurrido sin ninguna razón para contar historias destacadas.
En la recámara de mis sensaciones, me encuentro bien, no necesito nada especial, solo que la vida siga y saber que un mundo sin noticias me ayuda a saborear lo especial de mi vida.
Mañana más.

Choco

Choco ya no está con nosotros.
Hoy ya no nos ha acompañado en el paseo matutino.
Su enfermedad arrastrada desde hace años, el maldito mosquito, sus cojeras permanentes, aun con todo… esa fuerza animal que prescinde de los dolores y menea el rabo ante un hueso chupado y sabroso.
Recuerdo que llegó a Zaragoza tras una larga noche en un camión de Seur, venía de Ubrique (Cadiz), por esa zona sus antecesores turcos habían llegado hace muchos años para acompañar a los rebaños ovinos que debían cruzar la península ibérica en dirección al norte de Europa.
Choco llegó a nuestra casa con la intención de acompañar a Trufa, perra de su misma raza con la que además podría disfrutar de sus instintos procreadores y ampliar la familia en el Saso. Esta circunstancia nunca se produjo, en su relación se dio lo que algunos expertos denominan “hermanamiento”, la hembra en celo no reconoce al macho, debido a su convivencia habitual. Choco lo pasaba mal, muy mal; eran días de locura en casa, en el taller; aullidos suplicantes y rechazo de incisivos constante.
Buena gente, poco ladrador, nada mordedor, fuerte y cachas hasta que le picó el mosquito, obediente fiel, peludo “rasta” y tranquilo hasta el final.

Esta tarde han venido unas crías pequeñas por casa y me han preguntado:
Y Choco?...?
Lo habrían visto tres veces, ya lo echaban en falta…
En mayo de este año hubiera cumplido seis años.

* Foto: Choco, Laura y Andrés en Riglos (Huesca). Enero 2004.

Gargallo

Impresionante, pensaba que conocía de sobras la obra de Pablo Gargallo y la visita a la exposición me dejó asombrado.

103 piezas seleccionadas, cedidas por once museos de todo el mundo y colecciones particulares, hacen un recorrido magistral por toda la obra de este enorme escultor.
¿Qué habría sido del arte y la escultura si Gargallo no hubiera fallecido a los 53 años?
La evolución de su trabajo es tan clara y rápida en su corta vida profesional, investigación, juego, descubrimientos, sorpresas, calidad, síntesis, y sobre todo emoción.

La puesta en escena en la Lonja, perfecta. La iluminación de cada pieza, impecable, juega con la sombra de las piezas y trasmite las texturas de cada material.
El catálogo, en consonancia con el resto, casi más que un libro, solo le eché un vistazo pero volveré a por él.

Una exposición para repetir varias veces.

En la Lonja de Zaragoza hasta el 23 de abril.
Martes a sábado de 10 a 14h. y de 17 a 21h.
Domingos y festivos de 10 a 14h.

La exposición se presentó en la Pedrera, en Barcelona el 30 de octubre de 2006.
Está producida por la Fundació Caixa de Catalunya.
Enhorabuena a quien corresponda.

Lapsus

Ayer bajamos a Zaragoza con Lourdes para acudir puntualmente a la inauguración.
Tras pasar por el arco de seguridad sin que “pitara” mi arnés para la clavícula, nos preguntaron que a dónde íbamos ¿?.
La exposición se inaugura HOY, jueves 15, no ayer como pensaba.
De todas formas mereció la pena el paseo, visita a la Lonja para ver a Gargallo y luego de tapas, hacia muy buena noche.

XII Exposición de pintura colectiva ASPANOA

Esta tarde alas 20 h., se inaugura la exposición colectiva de arte a beneficio de ASPANOA (Asociación de padres de niños oncológicos de Aragón).

Es el segundo año que tengo la suerte de participar.

Hay durante el año muchas llamadas al taller para participar en rastros, rastrillos, donaciones para regalos, sorteos,… Con el paso del tiempo, no sabes si eso va en beneficio de los que lo organizan, de uno mismo como persona solidaria, de una “limpieza” de taller,…Lo cierto es que casi nunca sabes como termina la historia y en la mayoría de los casos queda una sensación de que las piezas acaban en un tumultuoso espacio a la espera de que alguna persona le preste atención y sea capaz de valorarlas como una ganga. Realmente, pienso que es un flaco favor para la imagen de artistas y artesanos que viven de su trabajo. Sería impensable organizar un rastrillo con talones al portador de bancarios, banqueros, funcionarios y demás profesionales e inversores solidarios.

El ejemplo de ASPANOA, es bien distinto y debería de servir como modelo.
Han conseguido la donación de obra de más de cien artistas, nosotros ponemos el precio, en caso de venta el dinero va íntegramente para la asociación.
Es muy importante el tratamiento y la dignificación que se da a las obras. Un gran catálogo con todas las obras, en este año de 63 páginas y un buen espacio expositivo.
Es una manera de reconocer el trabajo de los artistas, la mayoría profesionales.

Se pueden ver las obras en la web de ASPANOA:
http://www.aspanoa.org/

Hay obra de Albiac, Beulas, Bujeda, Cano, Cerdá, Rebullida, Salavera, Sahún, Vera, Pilona y noventaitantos más, desde grabados, acuarela, óleos, alguna escultura y hasta una cerámica!.

Del 15al 30 de Marzo.
Salas Bayeu y María Moliner.
Edificio Pignatelli. Sede del Gobierno de Aragón.
De lunes a sábado de 11 a 14h. y de 18 a 21h.

Colabora Caja Madrid (catálogo) y Gobierno de Aragón (salas).

La otra pieza.

Esta es la otra pieza, en la foto que me ha mandado Alex se quedaba un poco cortada.
La foto la hice en 1999.

Es una pieza que pertenece a una serie realizada, por “encargo-motivación” de Elias Nir para una exposición colectiva sobre el tema judío que se realizó en la sinagoga del Tránsito en Toledo.

El lago Tiberíades fue el eje central de la inspiración de mis formas, en este caso dos figuras, humanas o leñosas, acarrean el lago, el agua, mueven la tierra, dando sentido a la vida.

Piezas de ida y vuelta.

Esta tarde me ha ocurrido algo curioso, esas cosas que no suelen ocurrirle a un creador plástico muy a menudo.

Me ha llamado una persona muy amable, con la cual hemos mantenido un cordial trato de usted, para comunicarme que tenía en su poder dos piezas mías que le habían sido regaladas y que no se adecuaban o encajaban en su gusto estético.

Me planteaba la posibilidad de venta de estas piezas, si podría existir comprador, si yo mismo era capaz de poner un precio para recuperarlas.

Ante la curiosidad de esta circunstancia le he preguntado que cuando se las habían regalado, a lo cual él me ha contestado que aproximadamente hacía cinco años.
Mi siguiente pregunta ha sido por supuesto, porqué ha tardado tanto tiempo en darse cuenta en que no le encajaban en su gusto o decoración. El me ha respondido que ha sido ahora por cuestiones personales.

Ni entro, ni salgo; allá cada cual.
Libertad de expresión, libertad de posesión!.

Como no, le he hecho la pregunta discreta: Quién? A lo cual él muy dignamente, como es natural, no ha querido responderme.

Ante la posibilidad de traerme las piezas físicamente, hemos optado por que me enviara fotos por la red para acelerar el proceso y yo poder reconocer a mis hijas viajeras.

Con tal efecto, agradecer a la tecnología, que en menos de quince minutos ya disponía de su mensaje:
“Buenas tardes Fernando,
Tal y como comentamos por teléfono te adjunto las fotos de las dos piezas que tengo y que me interesa vender.
Dime por favor que estarías interesado en ofrecerme.
un saludo, “

Ahora acabo de responderle:
“Hola Alex, (nos vamos a tutear).
gracias por tu rápida comunicación, esto es algo que no me sucede todos los
días.
Ya veo las piezas que son, por ahora no te puedo ofrecer nada, pero en
cuanto lo consulte te digo algo.
Voy a poner un comentario en mi blog:
http://fernandomalo.blogia.com/

pronto me pongo en contacto contigo
Un cordial saludo”

La foto es de la vasija más sencilla, calculo que medirá unos 30 cm.
Si hay algún interesado en poner precio, que se atreva a comentarlo, por que como deberíais de saber en estos blogs está prohibido cualquier tipo de relación comercial.
Yo me cuestiono,que si es tan complicado para el autor marcar el “caché” de sus piezas, cuando te vuelven a casa, ¿Cómo las tengo que tratar?

Hijas mías!...

Tradicionales. San Mateo de Gállego.

Por fin ya está en nuestras manos el maravilloso trabajo musical que Miguel Isac llevaba entre manos estos últimos meses.
La verdad es que me ha sorprendido la calidad, la creatividad y el amor musical que este artista sanmateano ha plasmado en esta recopilación.
Siendo Miguel el artífice y creador de la idea, en ningún momento trata de destacar como solista o intérprete central, al contrario, en el disco se respira un profundo respeto por la tradición popular, por el trabajo en equipo y por el sentir la música de su pueblo que ha mamado desde muy pequeño.

Música coral junto a los dulzaineros, jotas y canciones religiosas, dances tradicionales…
Participan en la interpretación la banda municipal, la rondalla, la coral, además de cantantes y músicos de alta calidad y prestigio.

No voy a enumerar los quince temas que se han grabado, todos están repletos de matices, de cariño, de sorpresas.
La presentación muy cuidada, con fotos y textos que nos acompañan con mucho acierto a través de cada tema.
Han colaborado el Ayuntamiento de San Mateo y la Diputación Provincial, a demás de un largo listado de personas, músicos, grupos y asociaciones culturales.

Enhorabuena a Miguel Isac, a todos los que en este disco participan y principalmente, enhorabuena a San Mateo.

Música y abrazos

Gracias a los amigos por preocuparse por mi salud, gracias a todos los abrazos desde la distancia.
Desde Barcelona, Valencia, Salamanca, la Rioja,… sois unos tíos cojonudos; me alegra saber que motiva más la comunicación de cuestiones mundanas que las grandes o pequeñas elucubraciones cerámico-trascendentales que sufrimos habitualmente.

Mientras escribo, me acompaño de Quadrafenia de los Who, mis hijos me han enseñado a bajarme música de la red, esto es fantástico, casi puedo replantearme ser un pinchadiscos profesional.
He conseguido reencontrar canciones de un tal Silvio Rodríguez, que en algún viaje de Barcelona-Haro, pasando por Zaragoza, en nuestras épocas de estudiantes con el amigo Rafa entre calada y calada nos hacían alucinar.
También mis archivos musicales recopilan pistas de la Orquesta Platería, haciéndome participe de mis tiempos de “pipa” en aquellos bolos que tantas experiencias me proporcionaron en mis años de estudiante en Barcelona.
He recopilado carpetas con buena selección de Llach y Mªdel Mar Bonet, he descubierto la manera fácil, la comodidad de escoger mis propias “tonadillas”, Crosby Stills Nash and Young, “Emerson, Lake and Palmer”, Víctor Jara, Niña Pastori, tangos para precalentar mi próximo viaje a Argentina; todo un mundo musical a nuestro alcance…

Recuerdo mi edad de granos en la nariz, descubriendo la música, aquel tocadiscos, mi primer LP de Elton John, mi pasión por Cat Stevens, lo caros y grandes que eran esos vinilos.
Mi época cleptómana se cebó con los Creedence C.R., hasta que un poli secreto, fuera de servicio, me pillo en Galerías Preciados.
Desde aquellos quince años hasta los cincuenta de ahora me ha durado la reprimenda de mis padres y mi convencimiento de que hacía mal; ahora ya descaradamente he decidido sisar toda la música que me apetezca y pueda con esta nueva herramienta de Internet.

¿Qué día podrán robarnos nuestras cerámicas por un medio virtual? ¿Qué día daremos de comer a técnicos, juristas y demás funcionarios para que impidan el atraco a nuestra creatividad?
Que difícil es compartir nuestras piezas con el consumismo global!
Hay que pensar que la imagen (pintura, grabado, fotografía, dibujo,…), ya están al alcance de casi todos. Se puede imprimir a distancia, tamaños, calidades y todo un abanico de posibilidades que en unas cuantas horas pueden estar en tu casa, en tu “poder”.

Por cierto, el martes pude disfrutar del concierto de Mª José Hernández en el Teatro Principal, con Joaquín Pardinilla controlando todo lo instrumental sobre el escenario, un montón de buenos músicos, la poesía en las letras de esta joven cantautora aragonesa que acaba de recibir el premio de mejor solista del 2006 en los VIII Premios de Música Aragonesa.
Hay que disfrutar del directo, exigirlo y valorarlo.

Lo mismo debemos exigir los ceramistas; el espacio, el directo, el tocar, el abrazarnos,…

Casa Almalé

Casa Almalé

El viernes inauguró exposición Javier Almalé en la sala del ayuntamiento de San Mateo, una buena manera de colaborar con el entorno en el que vives y seguir demostrando que casualmente en este pueblo vivimos, convivimos y sobrevivimos, un buen número de artistas o personas involucradas en expresión y la cultura.

Javier es de sobra reconocido por su labor creativa dentro y fuera de Aragón. Pintura, diseño, fotografía, son parte de las técnicas que suele utilizar para expresar ese mundo tan especial que siempre nos ha querido contar.

Su exposición Casa Almalé, reúne varios de sus últimos trabajos.
“La casa en la arena”, fotografías que presentó este pasado verano en Zuera, son “construcciones” de nuestro entorno a las que Almalé siempre les encuentra el punto estético y lo recupera a veces desde la nada. Todas las imágenes monocromas en un tono de arena están acompañadas por exquisitos textos de César Dine (El Vaso, Jesús Solanas).
Otra parte de la sala presenta una selección de fotografías del entorno natural de San Mateo, rescatadas de distintas exposiciones. También se proyectan los vídeos “Hole” y “Naturaleza Dormida”; se completa la muestra con la instalación “Acqua: Dolomiti Sea”.

Del 2 al 17 de marzo, de 18 a 20h. excepto domingos y festivos.

Merece la pena buscar una excusa para visitar la exposición, el entorno de San Mateo e incluso poder abrir una botella de vino con el artesano del barro que suscribe. Aunque mi clavícula rota no me permite hacer esfuerzos con mi parte derecha, dispongo de un buen sacacorchos para los amigos.

Atrévete.

Fin de semana accidentado.

Esta pasada semana ha sido pródiga en abrazos, abrazos de amistad, abrazos de reencuentro, intercambio de energías, abrazos de amor, carga de buenos sentimientos, contacto físico, sonrisas abrazadas. La semana pasada me he sentido especialmente abrazador, con necesidad de comunicar y romper las absurdas barreras del contacto físico.

Hoy, difícilmente puedo abrazar sin sentir un enorme pinchazo doloroso en mi hombro derecho. Estoy escribiendo estas letras con mi única mano izquierda.

He pasado la noche del sábado en un ”hotelito” un tanto especial, el hospital de la MAZ ( Mutua de Accidentes de Zaragoza). De compañía, Lourdes, un gotero en mi brazo izquierdo, unas cuentas vendas en la cabeza y muchas historias en mis pensamientos.

Todo comenzó con un partidazo de fútbol del infantil San Mateo en su campo donde se impuso con comodidad por 7 - 0, Andrés además hizo uno de esos partidos donde se disfruta a tope, casi todo salía bien y encima marcó tres goles.
Unas brasas nos esperaban en Alagón para dorar unas longanizas acompañadas de panceta y chuletas…
Tras la tertulia del agradable festín con los amigos, nos dirigimos a una enorme explanada asfaltada donde tres “Mini Motos” iban ha hacer la delicia de pequeños y mayores. Comenzaron los críos a subir las revoluciones de esas motosierras con ruedas, poco a poco, hermanos, mamas y papas se iban animando. Cuando el sol declinaba, decidí dar mi último paseo en la moto negra. Inicie la carrerilla, comprobé la mala colocación de mis piernas, intenté cambiarlas de posición, ya no recuerdo mas…
Desperté de camino al hospital, por lo visto una acrobática voltereta acabó con mis huesos corriendo más rápido que la moto. Resultado, una clavícula rota, una noche en observación y hoy… escribiendo con una mano y con ganas de pocos abrazos.

Ignacio Fortún

Vaya pedazo de pintor!
Ayer disfrutamos de la inauguración en la Galería de Pepe Rebollo con la obra reciente de este artista, entrañable, amable, zaragozano y artesano de su magistral técnica.
El partido de fútbol Zaragoza – Barça, no pudo con la amplia convocatoria de la galería y del pintor. El cava fresco, amigos, conocidos y menos conocidos.
A menudo recuerdo el comentario que Pepe Rebollo nos transmitió hace ya algún tiempo:
A los amigos “el culo”, a los enemigos “por el culo” y al resto de la gente “la legislación vigente”.
Sin duda a Nacho Fortún, ayer había que ponerle “el culo”, sus pinturas cargadas de sensaciones humanas, cotidianas, ahogadas en esas maravillosas luces que sólo se pueden dar en sus cuadros. Esas personas, incomunicadas, insípidas e inodoras, él las convierte en acto de comunicación, en importantes, en lo importantes que deberíamos ser todos para disfrutar de la vida, de lo que nos rodea, de ser, de ser queridos.

Muy acertado y estético el texto de Ignacio Guelbenzu en el catálogo, “Yo fui, yo estuve, no lo se.”…
Pienso que el buen pintor lo es siempre y que es una especie en extinción.
Fortún lo es, un pintor como él puede pintar sobre cinc, papel, tela, madera, cerámica, sobre lo que quiera y le apetezca. En el apetecer radica la magia del disfrutar del trabajo, de la evolución como persona.

El ha desarrollado una técnica especial, muy particular; desde 1996, utiliza el cinc como soporte, la materia y la luz reflejada son instrumentos decisivos para su expresión.
Este apartado técnico de Ignacio Fortún, es el que mas se une con los ceramistas.
Parte de los ceramistas también consideramos la técnica como un reto constante, sin límites, hacia la búsqueda de lo misterioso, de lo imposible, reflejo de los sentimientos.

IGNACIO FORTÚN

TRANSITO

Marzo 2007

Galería PEPE REBOLLO
c/ María Lostal, 5
50008 Zaragoza

Una exposición que no hay que perderse, a disfrutar…

Dionisia Masdeu

Texto del Periódico de Aragón, tras la rueda de prensa en la DPZ:
“Siguiendo la "política de reivindicación de artistas aragoneses" de la DPZ, la Escuela-Taller de Cerámica de Muel rinde tributo, desde ayer hasta el 18 de marzo, a una de sus precursoras: Dionisia Masdeu. Una exposición monográfica que presentaron ayer al público Cristina Palacín, diputada de Cultura de la DPZ, Óscar Lorente, diputado delegado en la Escuela-Taller de Cerámica de Muel y Manuel Pérez Lizano, crítico de arte y comisario de la muestra.
Palacín señaló que Dionisia Masdeu. Escultura y cerámica como renovación. 1902- 1962 es la culminación de unos actos de homenaje "que comenzaron ya en el 2004 en su propio pueblo, Pina de Ebro y continuaron con la Medalla de Isabel de Portugal, en el 2006, a título póstumo". La diputada resumió la importancia de la figura de Masdeu en ser "la primera ceramista creativa aragonesa" y constituir, junto a Enrique Val, "el germen de la actual Escuela-Taller de Muel", cuya creación llegó a solicitar, sin éxito, a Franco.”
Ayer, tuve el honor de acudir a la inauguración de la exposición…(?), en Muel siendo fiel a la invitación que me llegó por correo.
Interrogo (?) lo de exposición por que no había mas de 23 piezas de la obra de esta creadora.
La muestra de los trabajos, “mínima”, dibujos de escuela, azulejos decorados, en varios casos con roturas importantes, platos de gusto dudoso, bajorrelieves, un jarrón decorado, flores pintadas en papel,… parece tanto y tan poco para sumar 23 piezas en una vida creativa de una artista por la que apuestan estas instituciones que mantenemos todos nosotros.

Excusas en la ausencia de catálogos, como es habitual en este entorno; textos de Fidel Ferrando, comisario Manuel Pérez Lizano, vino de Cariñena, catering del amigo Eduardo, corrillos de candidaturas políticas, chorradas de las próximas elecciones, en definitiva un muermo.
Todo mi respeto a Dionisia Masdeu, seguro que fue una mujer destacada, reivindicativa y activa en su época, ayer estaba su hijo ante los micrófonos, es todo un honor.
La política de exposiciones de la Escuela de Muel, ya nos la sabemos, no siempre aciertan, hay que tener perspectiva y tragar, no les faltan presupuestos ni escatiman en medios. Olé!
Salir de casa para esto, por lo menos hacia buena tarde y pude visitar el taller de Fanlo, sus piezas recién sacadas del fuego para su próxima exposición (no puedo adelantar nada), una gozada, en Cerco las veremos.