Flor y jarra de compañía.

Después de decidirme a cortar esta magnífica flor, estuve un largo rato buscando, probando el jarrón adecuado, al final dí con esta pieza de Juan Jiménez que estaba sosteniendo telarañas encima de la estantería de los pirómetros.

Varios ceramistas, entre ellos Juan colaboraron con una jarra en la exposición que presenté en el Museo de Zaragoza en 1988 “Murales y Jarras”, es una de las exposiciones que recuerdo con mas placer.

La forma de la Jarra siempre ha sido y es mi favorita en la interpretación de la cerámica histórica, tradicional e utilitaria. Se puede crear de formas infinitas, cada centro alfarero, cada artista, cada civilización la han interpretado de manera diferente.

Mi modesta colección de jarras recopila piezas de colegas que me han regalado o intercambiado, jarras de amigos que me traen de sus viajes, otras que he comprado en diferentes alfares y alguna jarra de mis propias manos.

La personalidad de una jarra se puede apreciar en el diseño y tamaño de su pico o boca para verter el preciado líquido, en la forma y colocación del asa que acompañara la caricia firme de la mano.

En este caso la jarra ha servido para recibir una flor, se ha creado una escultura viva y perecedera, durante estos días es nuestra compañía en el taller, de la mesa a la estantería, el fin de semana lo va a pasar en la mesa de la cocina.

Me parece increíble que algo tan sencillo pueda crear estética, placer y compañía.

Agustín Ruiz de Almodóvar en El Vendrell.

“Relacionados” es el título de la exposición que presenta Agustín Ruiz de Almodóvar esta tarde en El Vendrell (Tarragona).

El artista granadino muestra sus esculturas con referencias a la “arquitectura personal”, (un ejercicio de interioridad, de reflexión sobre la soledad, sólo o acompañado…poco a poco vamos llenando vacíos y creando otros…ventanas macizas, muros traspasables…parece que aguantemos el peso del mundo y no aguantamos nada…O no?).

Galería Camil-la Pérez
Plaza de les Garrofes, 4
En El Vendrell
Del 3 de octubre al 8 de noviembre.
De 17,30 a 20h, de martes a sábado.

Enhorabuena Agustín, mucho éxito por la costa catalana!

Esta exposición se encuadra dentro de las diferentes actividades en torno a la IV Bienal Internacional de Cerámica de El Vendrell. Hoy se inauguran dos exposiciones mas y la entrega de premios de los galardonados en la Bienal.
Durante el mes de octubre habrá mas actividades paralelas, coloquios, proyecciones, talleres,…
El sábado 18 de octubre Adolfo Giner a las 18 h. presenta el espectáculo de cerámica con fuego “Llama en directo”.

Dones Atrapades. Cristina Guzmán.

Cristina Guzmán, Escultura y Fotografía.
Inauguración: viernes 3 de octubre a las 20 h

Cristina nos sigue mostrando su lenguaje interno, el lenguaje de las mujeres reivindicativas, de la marginación y la mirada interior.

Sus esculturas cerámicas guardan un espacio personal, volumen, aire, alma interior que quiere asomar por pequeñas rendijas al mundo exterior.

Galería Espai Assaig
c/ Joan Fuster, 14.
Villarreal

Del 3 al 31 de octubre de 2008.
Martes a sábado de 17,30 a 20,30 h.

Enhorabuena Cristina.

Por fin!, el Título.

Conseguí el título el año 1980 con la calificación de “notable” después de una reválida en la Llotja y un trabajo fin de curso. Lo tenía que firmar el ministro en nombre del rey en Madrid, según me contaron el título tuvo que hacer varios viajes hasta que lo enviaron en castellano para que allí lo pudieran firmar. Al final, tal como figura en el original se firmó el 7 de julio de 1987, siete años después.
Mi dejadez y pasotismo ante mi título, hizo que mi padre fuera a recogerlo personalmente tiempo mas tarde, pero al fin el título llego a casa.

¿Para qué me serviría el título?...
Hace pocos días me sucedió lo siguiente:

Una semana antes del inicio del curso escolar, me telefonearon de la Escuela de Artes de Zaragoza para comunicarme que había una plaza vacante de maestro de taller de cerámica y que salía la oposición al día siguiente, me incitaron a presentar la instancia a la vez que me comunicaban su interés para que pudiera formar parte del profesorado artístico de la Escuela.

Agradecido y asesorado, presente mi instancia vía internet y fax, al día siguiente (antes de que acabara el plazo a las 12 h.), en la misma Jefatura de Educación presenté mis credenciales como futuro maestro.

Las ilusiones querían invadirme aunque siempre he creído que el futuro está escrito en las estrellas…
El lunes siguiente, consulté las listas de maestros, mi plaza era para otra persona, Mª Ángeles Barcelona, alumna recién salida de la propia Escuela y que también se había presentado, me superaba en puntos por sus méritos en titulaciones varias. La telefoneé para felicitarla y confirmar la realidad.

Es mi segundo intento para maestro en la Escuela de Artes de mi ciudad; está vez tampoco era el momento, es el destino, estoy mucho más tranquilo sin responsabilidades de profesorado, mi sitio está aquí en mi taller, por ahora…

Titulitis.

A mis veintitantos, la titulitis siempre me había producido adversidad, no me interesaba para nada. La generación de mis padres no opinaba de la misma manera, ellos con su esfuerzo habían conseguido ofrecerme una educación en colegio de pago y deseaban que finalizara mis estudios de la mejor manera posible.

Yo quería ser artista, para eso no era necesario ningún título que lo ratificara.
Los últimos años fueron duritos en este aspecto, la rebeldía juvenil quería darme la razón entre decisiones pasionales, amores y búsqueda de libertad.
Acabé mis estudios en el 1981 con veinticuatro años.

Antes de despedirme de la Escuela quedaban atrás dos estancias veraniegas con el alfarero de Naval (Huesca), nueve meses con el puesto de cerámica en las Ramblas, trabajos de colaboración con el ceramista Joan Rebés, muchas horas de torno en la bóvila de Malgrat (Barcelona), además de las actividades “no cerámicas”, como los nueve meses de “pipa” con la Orquesta Platería recorriendo toda la geografía catalana y más allá…compartiendo escenario con Secta Sónica, la Dharma, Sisa, Orquesta Mondragón y hasta Jorge Sepúlveda…increíble!

Al final de mis estudios ya había presentado dos exposiciones en Zaragoza, con mis primeras piezas, con lo único que tenía. ¡qué atrevido!.

El título de la Massana.

Cuando llegué de estudiante a Barcelona con 18 años, en ningún momento me interesaba conseguir un título para mi futuro profesional, sólo tenía ansias de aprender, descubrir y encontrar mi futuro más cercano.

Los dos primeros cursos oficiales me harían escoger una especialidad en tercero, fue la cerámica…nunca me arrepentiré, era mi gran descubrimiento.

Mi profesión ya no podría tener marcha atrás, esta elección sólo me permitiría la posibilidad de seguir creciendo…

Durante el primer curso 76 – 77, compaginé el curso en diferentes pensiones y pisos, con diferentes trabajos (administrativo-botones-multifunción, camarero,…)

Un placer por fin poder aprobar todo sin esfuerzo y disfrutar estudiando dibujo, geometría, historia del arte, etc…

En la foto: el carnet de la Massana. 1976

María Bofill en Sabadell.

María Bofill inaugura exposición el próximo jueves a las 8 de la tarde en el Espai Foc (Can Ventura) de Sabadell (Barcelona).

Organizado por la Asociación de Ceramistas del Vallés, también tendrá lugar una tertulia con esta reconocida artista catalana el día 9 de octubre en la Escuela Illa.

Del 2 al 30 de octubre de 2008.
Via Massagué, 5 – 7 de Sabadell.

Más información en la web de la asociación:
www.ceramistesvalles.org

Enhorabuena a esta maestra que dejó su gran espíritu cerámico en la Escuela Massana a lo largo de sus 37 de docencia.

Y enhorabuena también a una Asociación de Ceramistas que todavía mantiene la capacidad de compartir y promover el mundo de la cerámica artística.

Domingo en Alagón (en el taller).

Al llegar al taller, tras el minucioso lavado de estas esculturas naturales recién robadas a la tierra, he podido recrearme en sus formas y colores.

Esto si que es inspiración creativa…

Domingo en Alagón (en el río).

Mientras unos recolectaban los frutos de la tierra otros trataban de robárselos al río.

La luz de la tarde, la calma del aire y la corriente del Ebro me han ofrecido esta visión.

Domingo en Alagón.

El cambio de aires y más en la naturaleza es beneficioso para la inspiración de todo tipo.

Hoy el paseo ha sido completo en la finca de “la Mejana” a orillas del Ebro.

Como si del paraíso se tratase hemos podido saborear frutos de todo tipo, colgados de los árboles, esparcidos por el suelo, emanando placenteros aromas entre mosquitos inoportunos. Manzanas, peras, tomates, membrillos, mazorcas de maíz, melocotones, calabazas de todas formas y colores,… y en aquel rincón secreto el Azufaifo, repleto de sus frutos como olivas rojizas, con sabor harinoso y dulzón. No lo había probado nunca pero el séquito de compañeros del aula de naturaleza le han dado buena cuenta entreteniéndose un buen rato degustando y acopiando los frutos entre bolsas y bolsillos.

Al fruto se le llama “jinjol”, por lo visto proviene del norte de África y se puede ver a menudo por la costa mediterránea, los “ginjoles” son apreciados en los mercados de cataluña y la costa levantina.
El árbol tiene propiedades terapéuticas y también su madera se utiliza para instrumentos musicales. En la India y China se le conoce hace más de 4000 años.

Expo 2009.

“La Exposición”

Hablando con Ángeles me comentaba que la exposición del Fortea, es:”La Exposición”.
Una muestra que marca; con el compromiso de la “individual”.

Durante la Feria de Cerco, esta sala es visitada por un número increíble de gente, el mundo cerámico que visita Zaragoza, recorre las diferentes exposiciones paralelas a la Feria. Todavía mas responsabilidad para “desnudarte” ante los colegas.

Esta sala de exposiciones, se encuentra ubicada en plena Plaza San Felipe, con tanta historia cerámica sobre sus adoquines, un espacio recogido, íntimo, silencioso, con arcos de ladrillos en los sótanos de este edificio de los siglos XV – XVI que alberga la sede de la Sociedad Cultural responsable de las actividades culturales del Ayuntamiento de Zaragoza.

Mientras tanto no paro de dar vueltas y vueltas por el taller, en busca de la inspiración, sintonizando la emisora de radio, palpando la humedad deseada de la arcilla, saboreando el vino o pesando esmaltes, cassetes o cd,s escogidos para acompañar ese momento oportuno, escribiendo anotaciones, dibujando cuatro rayas que puedan ayudarme a crear,…
Soñando sin cerrar los ojos, trato de utilizar adecuadamente mis tres herramientas imprescindibles: Intuición, Fe e Inocencia.

Dentro de ocho meses espero tenerlo mas claro.

En la foto: un rincón más del taller que me acompaña horas y horas.

"Manustrita". May Criado.

Mañana se clausura la exposición “Manustrita” de May Criado en Ponferrada, su ciudad natal.

May presenta sus trabajos realizados en los últimos años.
Combina la cerámica con impresión digital y con otros materiales como la madera, la estopa y el acero, para crear esculturas con un lenguaje repleto de poesía.

Enhorabuena May, gracias por el catálogo.

Más información en su web:
www.maycriado.com

Expo 2009.

Después de toda la parafernalia de la Expo de Zaragoza 2008, después de todo el despliegue de medios para esta esperada y deseada Expo, después de su clausura hace apenas 10 días, nosotros ya estamos preparando la “exposición del 2009”.

El 28 de abril de 2009, inauguro exposición en el Torreón Fortea de Zaragoza.
Allí exponemos ceramistas aragoneses con motivo de la Feria de CERCO, un trato con el Ayuntamiento de la ciudad, desde el inicio de esta Feria Internacional van pasando por orden alfabético los ceramistas seleccionados por la delegación de cultura de la institución.

Ángeles Casas, Antonio Cobos, Javier Fanlo, Juan Jiménez,…

“M” de Malo. Me han confirmado las fechas. Exposición, ¿qué exposición?.

- Contar y compartir, historias que la cerámica me enseña.

En la foto: En Santa Fe de Montseny, me abrazo a la Secoya para buscar inspiración y ser consciente de lo pequeño que soy, de mis limitaciones y de mi sentimiento de estar de paso, siempre de paso…

Wikipedia: La Secoya Gigante es el organismo vegetal más grande del mundo en términos de suma del volumen. Crecen a una altura media de entre 50 a 85 m y de 5 a 7 m de diámetro. Se tienen referencias de árboles que han existido de 94 m de altura y 8,85 m de diámetro. La Secoya Gigante, conocida y más vieja con 3.200 años, se calculó su edad, con el recuento de sus anillos de crecimiento.

MACBA.

Después de cuatro horas recorriendo las queridas calles de mi Barcelona querida, me encaminé al Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona que todavía no conocía.

Me sorprendió el mural cerámico de Chillida que presidía uno de los rincones de la plaza. (Creo que podría estar ubicado en un entorno mejor).

En el interior me encontré con dos exposiciones:
F.Torres “Da Capo” recordando la memoria histórica a través de fotografías de la recuperación de cuerpos asesinados en la guerra.
Nancy Spero “Disidanzas”, la primera gran retrospectiva de esta artista nacida en Ohio en 1926 pionera del arte feminista y figura fundamental en la escena contestataria de New York en los sesenta y setenta.

La entrada de 7,5 € incluía la visita a una colección de fondos del museo entre los que se encontraban Tapies (para mí, bastante deteriorados y rajados) y mucha imagen (fotografía y video) del siglo pasado.

Me quedo con el gótico.

Paseo por Barcelona.(2)

Para Santa María del Mar necesito pocas palabras, la sensación al introducirse en ella es muy especial.
Es una obra de arte que está allí, cerca del mar, en Barcelona, no se ha movido ni se moverá, está para compartirla como todas las obras de arte.

Hace 30 años fui a Barcelona a aprender cosas del arte, ahora vuelvo a la Ciudad Condal y sigo intentando aprender, creo que cada vez es más complicado.

Trato de dejarme llevar por mis sentimientos, por el placer de compartir y disfrutar, así logro diferenciar el lenguaje que me atrae de lo que apenas me motiva.

Barcelona es una ciudad que te lo muestra todo, con libertad, en cada momento; es una maravilla dedicarse a encontrar esos mensajes que aparecen en cada esquina.

Paseo por Barcelona.

El domingo quise rememorar mi Barcelona de estudiante, desde la plaza Cataluña, las Ramblas, el barrio gótico, mis antiguas viviendas cerca de la Massana, mis rincones, las fiestas de la Merce,…
La mayoría de las piedras estaban en el mismo sitio pero el espíritu y el aspecto de muchos rincones de la ciudad habían cambiado. Los ojos de turista siempre son diferentes, los bolsillos con euros y las manos con cámaras digitales recrean una visión realmente ociosa del momento, de la circunstancia internacional.
Pasear por Barcelona siempre me brinda cantidad de imágenes, sentimientos, momentos para reflexionar, sensaciones para elucubrar y soñar.

En la foto: La catedral con pantallas de plasma anunciando confesiones, visitas al terrat por 2,50 €, etc…; mientras, en el coro cantan la misa con los hábitos blancos…
Los arcos y los santos centenarios permanecen, crédulos, ante el peregrinaje que se les avecina. Así sea.

Fin de semana en Cataluña.

Viernes, sábado, domingo y lunes. Extenso fin de semana de un autónomo con poco trabajo y compromisos para disfrutar.

El sábado por la mañana, después de almorzar “cap y pota” entre Hostalrich y San Celoni nuestro destino era el Montseny.
El macizo del Montseny, parque natural emblemático de las tierras catalanas, nos esperaba entre vacas y nubes. Más de 1700 metros nos elevaban del mar en apenas 40 kilómetros de distancia en línea recta.
El paseo fue desde el turó de l’Home hasta les Agudes, una maravilla.

Humo de la cocción en Naval.

Pasados dos o tres días de la cocida, antes de sacar las piezas del horno, era tradición en el alfar de Naval, compartir patatas con sardinas entre los “hombres destacados” del lugar, en aquella ocasión fui invitado junto al farmacéutico, el medico y demás personas que en aquella edad yo no podía definir su posición, pero podía presentir su importancia.

Al final de la tarde Paco con su ancho cuerpo se introducía por la estrecha abertura de la caldera del horno todavía caliente, las desgastadas zapatillas eran su única protección ante aquel infierno vivo, con una pala y los capazos sacaba al exterior las brasas todavía rojas de la gran hornada. Aquellas brasas servían para asar las patatas que mezcladas en la hortera de barro con las sardinas rancias serían el mejor manjar para celebrar la hornada.
Sabrosos bocados y tragos de vino entre intercambio de conversaciones bautizaban las piezas que a lo largo de los días siguientes se irían sacando poco a poco del horno.

En la foto: Humo de la cocción en Naval.

Hornada en Naval.

La hornada comenzaba a medio día. Los fardos de aliaga, romero y boj ya estaban secos en la parte alta del alfar. Poco a poco se iba introduciendo la leña por la boquera del horno. Los dos alfareros del pueblo se ayudaban en las hornadas, era una responsabilidad mutua, una complicidad gremial. Al llegar la noche el ritmo de carga del horno aumentaba y era necesaria la participación de los dos. El claro de luna se compartía con los cigarros, las charradas, el calor iluminado del horno y alguna media cabezada de descanso.
Después de casi dieciocho horas, antes del amanecer ya se habían sacado la muestras de la parte alta del horno para controlar el color y el sonido de la arcilla, el maestro alfarero estaba a punto de dar por concluida la cocción, el olor a humo, el sudor y la satisfacción de haber dado vida a tantas piezas daba paso al descanso.

En la foto: Ángel Echevarría atizando la boquera del horno.

Hornada en San Mateo.

La hornada programada ya se ha enfriado, las sorpresas resultan agradables y casi controladas.

Las piezas salen al mundo exterior para ser manoseadas, compartidas, para viajar o ser olvidadas en alguna estantería, pueden convertirse en objetos materiales o tal vez en pequeñas sensaciones placenteras.