Historias de mi cerámica

TÓCAME, en imágenes (Fin del paseo).

A la salida-entrada de la exposición, están colgados los originales que ilustran el catálogo.
Alberto Hernández, Mancha 2008.
José Luis Martínez, Touch me, 2009.
Un dibujo mío pintado con los dedos de barbotina roja.

Sobre la peana, una cerámica sostiene un par de rotuladores, el cuaderno crece día a día. Son recuerdos que quedan.

Gracias a todos los visitantes y a los que aunque la distancia se lo impide, me mandan su energía de barro y tacto.

Todavía nos quedan 23 días.

TÓCAME, en imágenes.(10)

Frente a la estantería de los bocetos, otros tres plafones cierran el paseo por la exposición.

Han sido diez minutos o quince, quizás decida volver a hacer el recorrido, tal vez vuelva otro día.

La música va acompañando el recorrido con la luz tenue que contrasta con el sol que hay arriba, en la Plaza San Felipe. Allí empecé y aquí estoy, veintisiete años después.

TÓCAME, en imágenes.(9)

Bocetos, ensayos, juegos, texturas, jarras, abrazos, nada, mucho, tacto, tócame,…

Estas pequeñas piezas, quieren reivindicar el aspecto artesano del barro unido al artístico.

Una obra pequeña de arcilla es capaz de comunicar las mismas sensaciones que una grande, la cerámica se adapta a las manos del creador y del que la recibe, intentando transmitir la magia del barro.

TÓCAME, en imágenes.(8)

Tócame en blanco, Tócame en negro, Tócame en natural, Tócame en rojo.

Son los títulos de estas cuatro piezas realizadas con los barros desnudos.

La base es un cuenco de donde surgen personajes que quieren abrazarse, el principio y el final de cada figura se quiere confundir, fundir.

Colores de piel, texturas desnudas, recién modeladas.

“Tócame hasta que tus pupilas te digan que estoy hecho.”
L. F. Comendador

TÓCAME, en imágenes.(7)

Tócame Toccami Touch me
Touche moi Toca-me
Raak me aan Rühr mich Ikutu nazazu
ΠΙÁΣΕΜΕ
Me prek Rör mig
Berühr mich
Tроньте меня
Dotknij mnie Berør meg
打动我 Toca’m
私に触れてください
Diraj me Atíngema

TÓCAME, en imágenes.(6)

En la misma sala, cuelgo plafones sobre marco de hierro.

De la serie “jardines”, inspirados en los detalles que la primavera ha dejado por mi jardín. Copia de los bocetos que he pintado con barbotina sobre papel.

Barros de colores modelados por la parte trasera, como decoración engobe blanco, algo coloreado y en algún caso óxidos de hierro y manganeso.

TÓCAME, en imágenes.(5)

En esta sala aparece mi jardín personal, los árboles muestran ramas, colores y texturas, para “tocarlos”, para abrazarse a la naturaleza.

Siempre estamos intentando copiar a la naturaleza.

*Las piezas realizadas con diferentes arcillas, tienen una medida máxima de 90 cm. que es la altura de mis hornos.

TÓCAME, en imágenes.(4)

Wabi-Sabi es la belleza de las cosas imperfectas, impermanentes e incompletas.

Es la belleza de las cosas simples y humildes.

Es la belleza de las cosas no convencionales…

Leonard Koren

*El texto se puede leer en la pared de la sala.

TÓCAME, en imágenes.(3)

En la primera sala, se encuentran las piezas más clásicas. Parten de mi lenguaje personal que repite la mezcla del molde, el churro, siempre entorno a la vasija tradicional.

Esta vez juego con diferentes arcillas de alta temperatura, uniendo, entremezclando, sumando juego y posibilidades.

En la pared, se reproduce el poema de Petisme.
El arco da paso al siguiente espacio.

TÓCAME, en imágenes.(2)

Barro, luces, textos, música,…¡Que no pare el tocamiento!

Toca-me – 2009 – 30 x 35 x 32. Arcillas coloreadas, 1250º.

Una de las primeras piezas, mezcla de barros, quiere ocultar el interior, quiere abrazarse y a la vez crear una coraza.

TÓCAME, en imágenes.

Estos días, aprovecho en lo posible para hacer acto de presencia en mi exposición.
Bajo a Zaragoza, intento aparcar con paciencia en zona gratuita, me encamino al Torreón Fortea donde enseguida aparecen visitas, caras amigas y sino, me reencuentro con el escenario de mis piezas, apartadas del mundanal ruido, en la intimidad de su iluminación, acompañadas de su música especial.

Es un placer para mí escuchar, observar, contar, compartir las historias que han surgido desde la gestación de la exposición, hace nueve meses.

La puesta en escena tiene una gran importancia al querer transmitir sensaciones, la suma de todos los detalles, ayudan a comunicarse con el espectador.

Barro, luces, textos, música,…¡Que comience el tocamiento!

*Imagen: A la entrada de la exposición, dos plafones (jardín nocturno y jardín con polen), a la derecha la única pieza con superficie esmaltada, el asa recrea una pareja abrazándose. Izquierda abajo texto en japonés: “acaríciame sensualmente”.

Por fin se inauguró.

Por fin, se inauguró.

Ya está el trabajo hecho y el telón levantado.

Gracias al montón de amigos que me acompañaron y a los que no pudieron pero vendrán.
Sólo el cava fresco pudo aliviar el calor humano que produjo tanto tocamiento.

Tócame, página 28 - 29.

Paso a paso.

La primera semana de septiembre del año pasado me confirmaron las fechas de la exposición, mi cabeza comenzó a trabajar y mis pulsaciones aumentaron poco a poco. Los planteamientos iniciales querían resaltar los elementos cerámicos, tan recurrentes y próximos a mi ideología primigenia.

Aquel mes viajé a Barcelona y recordando mis inicios artísticos, encontré la libertad del final veraniego y pensé en el punto erótico de la cerámica.
Al mes siguiente visité con un amigo los “Aguarales” de Valpalmas, un espacio natural que me impresionó, arcillas modeladas por el agua y el aire en medio de nuestro paisaje aragonés. Comencé a trabajar en esa dirección.
Ya en noviembre tuve la suerte de viajar a Túnez y reencontrarme con la cerámica histórica, entonces deseaba crear versiones de los clásicos.
El fin de año sirvió para canalizar todas mis ideas e intenciones. Piezas inacabadas, mezcla de arcillas y, sobretodo la libertad y el disfrute fueron las directrices para crear la idea y el título definitivo: “Tócame”.
Febrero fue el mes más prolífico; descubro las asas, el wabi-sabi. Me dejo llevar por mi experiencia personal para representar la naturaleza, lo sensual y la raíz alfarera.
Marzo, fotos, textos, últimas cocciones, inquietud y control.
Abril 2009, continúo con las manos manchadas y haciendo hornadas.

A un mes vista, tengo que agradecer el apoyo durante estos nueves meses de embarazo a los de casa y del taller que prácticamente son lo mismo.
Agradecer la labor de coordinación literaria a Antonio Pérez Morte, al poema inédito de Ángel Petisme, la colaboración de los bejaranos Luís Felipe Comendador y Alberto Hernández.
Al fotógrafo Antonio Ceruelo que ya me tiene pillado el ángulo bueno y a Joaquín Pardinilla con su colaboración musical.
También a Antonio Vivas, compañero de viaje en los treinta años de profesión y al amigo José Luís Martínez por sus pinceladas.
Todo un lujo para mi cerámica.

www.fernandomalo.com

*Imágen: Fernando Malo. Dibujo, 2009. Barbotina aplicada a dedo sobre papel, 21 x 21.

Tócame, página 26 - 27.

Tócame siempre ha de ser algo compartido.
A veces es la arcilla la que me provoca,
¡tócame!
A veces un brazo, una cadera, un culo, un árbol, una piedra, un cuello, una almohada, un gato, una fotografía, mi perra, una persona, una textura, una fruta, un libro, una guitarra, un juguete, el agua, la arena, un árbol, una hoja, un lápiz, un botón...
A veces es uno de mis yos el que lo pide,
¡tócame!

Fernando Malo

*Imágen: Alberto Hernández. Mancha, 2008. Acuarela sobre papel chino, 13 x 12.

Tócame, página 24 - 25.

Más curriculo.

Tócame, página 20 - 23.

Los currículos pueden parecer un rosario de medallas, un tormento de datos, un saber donde ha meado el artista en cada época del año, cabezas disecadas en un despacho.
El currículo es algo personal e intransferible.

Treinta años con la cerámica,
estudié en la Massana de Barcelona.

Exposiciones individuales: veintitrés
Exposiciones colectivas: unas cuarenta y cinco

Muchas ferias cargadas y descargadas.
Muchas restauraciones en el Patrimonio artístico de Aragón durante más de tres lustros.

Actividades creadas y organizadas: Plaza San Felipe, tienda Cerámica y Ceramistas, escuela Barbotina, feria de Cerámica de Zaragoza, CERCO…

Algún premio, menciones y obra en museos.
Cursos recibidos e impartidos.
Entre dar y recibir esta la realidad de compartir, de aprender siempre.

Participante y ponente en diversos encuentros y jornadas.
Charlas, demostraciones, rakús, colegios y experiencias varias…
Todo esto, dentro y fuera de España.

Todavía se puede ver mucho camino por delante, los paisajes modelados, los caminos recorridos, los diplomas conseguidos y las estelas creadas, quedan guardados en el cajón de la satisfacción.

Fernando Malo, Zaragoza, 30.11.1957
www.fernandomalo.com
www.fernandomalo.blogia.com

*(Este el texto que había preparado para que apareciera en el lugar del curriculum, pero los responsables del ayuntamiento prefirieron incluir un formato de curriculum más tradicional.)

*Imágen: José Luis Martínez. Touch me, 2009. Acuarela sobre papel, 30 x 30.

Tócame, página 18 - 19.

FERNANDO

¡Déjame acercarme un poco más y palpar el alma de esta pieza que creí un pájaro blanco y luego una vasija, y ahora puede ser una cesta construida con raíces de tierra!

Deja. ¡Deja que me acerque y recorra el cuerpo del azar y de la ciencia, para reinventarme el mundo! Después de todo, somos barro como escribió a pellizcos de pasión mi lejana adolescencia, en un viejo eterno poema inmoldeable. Barro, barro entrañable, como cantaba Luis Eduardo Aute a comienzos de la década de los setenta: Barro entrañable. Barro que busca el tacto de más barro: Tierra oscura que ansía la humedad de la caricia.

Barro. Agua. Arcilla roja, negra, blanca, marrón… Tierra que se mezcla con la tierra para compartir el agua y la pasión en un arte milenario y ancestral como el amor: Por eso aquí la sensualidad evocadora de las curvas y las diferentes texturas y grosores de chamota. Tierra desnuda a la que le crecieron raíces, frutos o brazos,
y que se cubre de velos ligeros para conquistarnos mejor, porque la seducción también anida en el color inconfundible de la obra de Fernando.

Fernando Malo se sumerge a diario en este oficio esencial y milenario y lo hace desde el respeto más absoluto por sus ancestros y con la voluntad de llegar a sus contemporáneos con el amor y la alegría que siempre delatan su desbordante energía y su bondad, su incontenible y eterna sonrisa.

Fernando lleva dentro de sí una sabiduría heredada desde el origen del tiempo,
una sabiduría que desde hace ya un cuarto de siglo utiliza para mezclar la tierra con el agua, la emoción con las arcillas y los esmaltes con los sueños: Esa sabiduría recorre sus manos cuando palpa y acaricia, cuando modela, frota o estira, cuando esmalta y decora y cuando cuece sin prisa el fruto de un trabajo que le da la vida y la alegría y que elabora para nosotros con amor y a fuego lento.

Antonio PÉREZ MORTE

Tócame, página 17.

Vasos, 2009
Tроньте меня, Toca-me, Toca’m.
Arcillas coloreadas, 1250º, 40 x 33 (medidas máximas)

Tócame, página 16.

Árboles, 2009
Arcillas coloreadas, 1250º, 83 x 37 (medidas máximas)

Tócame, página 14 - 15.

TÓCAME

Vivamos en el silencio
del útero y la arcilla,
en los grandes silencios
anteriores al hombre.
Si ya nos hemos dicho
todo lo que aprendimos
en los ojos del otro,
guardemos el silencio
de los primeros besos,
la rotunda energía,
la afasia misteriosa
de asteroides y estrellas,
la fluvial afonía
de las células madre.
Te espero en el silencio
del bueno de Fernando.

Ángel Petisme

(Poema inédito, Zaragoza, Abril de 2009)

Foto:
Sabi, 2009
Arcillas coloreadas, 1250º, 65 x 43 (medidas máximas)