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Galdeano en la Estación.

Galdeano en la Estación.

Casualidades de la vida (o de la muerte), mucho tiempo sin compartir la cerámica de Andrés Galdeano* y en un mes me han llamado en dos ocasiones para asesorar sobre el mantenimiento de su obra arquitectónica. Será que cuando uno se muere es cuando mas se le valora y se respeta su obra.

Recuerdo cuando hace unos cuatro años me llamaron para estudiar la forma de traslado del inmenso mural modelado que presidía la estación de ferrocarriles “El Portillo” de Zaragoza. Para mí era la obra más importante de Galdeano que he conocido, arcilla modelada con grandes volumenes y texturas que imprimían mucha fuerza a la expresión del barro.
Entonces yo tenía 14 años, visitar una estación tan moderna, con trenes tan modernos que te llevaban a Barcelona a Madrid o al fin del mundo, era algo especial; además, contemplar ese inmenso mural sobrecogía mi preadolescencia.
Los rojos texturados podían reflejar las traviesas reflejadas a gran velocidad, o los campos surcados al paso de la ventanilla del “tren expreso”, también podían invocar al misticismo en forma de expresión plástica.

He estado buscando fotos, documentación y más datos de la historia, pero es complicado y existe muy poco. Presiento que este mural ya no existe.

Cuando me llamaron la semana pasada para ver el mural del Galdeano de la estación, ya no se trataba del mural principal, esa zona de la estación ya estaba derribada, nadie sabía como, ni dónde, ni nada…
Esta vez se trataba de salvaguardar el otro mural del espacio principal, un mural con otro concepto, de menor proyección plástica y esfuerzo creativo. Al menos está entero o casi.


*• Andrés Sánchez Sanz de Galdeano (Arcos de la Frontera, Cádiz, 1939 – Zaragoza 2004)

El Perche (5)

El Perche (5)

Todo el trabajo de modelado, de texturas, se potencia con el fuego.
Ahora solo queda esperar a la colocación para ver el resultado final.

Pronto veremos la foto.

El Perche (4)

El Perche (4)

El resultado de la cocción siempre es sorprendente. Las marcas del humo, las señales de los materiales que han tenido contacto con la superficie de arcilla…
El contraste de la temperatura con la diferencia de grosores entre las piezas del mural, ha tenido un final feliz, no ha habido ninguna rotura.

El Perche (3)

El Perche (3)

Fuego, magia, con nocturnidad, luz y sonido.

El Perche (2)

El Perche (2)

Se cubre toda la superficie de cerámica con leña.

Mas de las Matas. El Perche.

Mas de las Matas. El Perche.

Adolfo me envía las fotos del proceso de cocción del mural que realizamos en el curso de este verano en su Taller-Escuela de Mas de las Matas.

La cocción es la rúbrica final al proceso cerámico de la ejecución del mural. Después de bizcochar la pasta chamotada blanca, introduce las piezas en un foso para someterlas a una cocción en hoguera donde a base de aditivos, leña y humo, ha de conseguir un efecto fresco y primitivo, natural y semi-controlado.

El mural se introduce en el foso sobre una cama de viruta de madera.

La Escuela de Artes de Zaragoza

La Escuela de Artes de Zaragoza

La semana pasada me llamaron del Departamento de Educación, Cultura y Deporte del Gobierno de Aragón para hacerme una proposición de docencia. Necesitan cubrir una plaza de profesor de cerámica a tiempo parcial de unas cuantas horas a la semana en Monzón (Huesca) a unos 130 kilómetros de mi taller. Virgencita, virgencita, que me quede como estoy.

Esta historia viene de lejos.

Hace unos tres años tuve noticias de que el profesor de cerámica de la escuela de Artes de Zaragoza (mi ciudad) se jubilaba, ya era una institución. Ramón Tomás, de la escuela valenciana, ejercía de profesor en Zaragoza mucho antes de que yo tomara la decisión de ir a aprender cerámica a Barcelona (hace 28 años).

Al regresar a mi tierra y montar mi taller aquí pude conocer diversos discípulos de está especialidad cerámica relacionados con la Escuela de Artes de mi ciudad.

Pronto pude comprobar que los alumnos que decidían cursar la especialidad de cerámica en Zaragoza acababan sus estudios con cierto desconocimiento técnico y una motivación personal inferior a la media.

Mis inquietudes personales, desde hace años, han ido parejas al desarrollo de diferentes actividades en nuestro entorno cerámico, Ferias de Artesanía, Ferias especializadas, cursos y cursillos de especialización técnica, promoción de premios y organización de eventos como el actual CERCO, …
Mi actividad principal, hasta el día de hoy, ha sido y es trabajar en mi taller, mi planteamiento de taller, el no decir nunca “no” al cliente, ha sido mi principal escuela de conocimientos, técnicas y desafíos.

Ya es conocida por el gremio la poca tradición escolar de la cerámica en mi ciudad, comparando el nivel entre alumnos de Manises, Barcelona, Madrid, Valencia, Córdoba, Logroño, Talavera,…
Aprovechando la vacante de maestro ceramista para dirigir el taller de esta especialidad en la Escuela de Artes de mi querida ciudad, decidí ofrecer mis conocimientos y mi experiencia para ocupar esa plaza.
Tras búsquedas de títulos, certificados y demás papeles escritos, conseguí presentar toda mi documentación incluyendo currículo, experiencia y méritos, a la espera de la resolución del jurado calificador.

Por fin se publicaron los resultados; aproximadamente nos presentamos una quincena de posibles “maestros”, mi calificación ocupaba la última posición con 0 puntos de meritos, experiencia, valor y demás baremos…

Algunos de los escasos alumnos matriculados me ponen al día porque, entre otras cosas, vienen a realizar las prácticas obligatorias para su titulación a mi taller.

Al parecer el primer año se encargó de la especialidad cerámica una licenciada en Bellas Artes de Bilbao con escasos conocimientos cerámicos.

Vuelvo al principio; es la segunda vez que me llaman para ocupar una plaza de profesor de cerámica, cuando la oferta llega a mí, significa que los catorce opositores anteriores en la lista la han desechado.

¡Vivan los maestros ceramistas del siglo XXI en Aragón!

Foto: Edificio de la Escuela de Artes, construido para la conmemoración del centenario de Los Sitios, “Expo” Hispano-Francesa de 1908.
Arquitecto Félix Navarro.
Ahora 100 años mas tarde se celebra otra “Expo” en Zaragoza.

Agua en las Cinco Villas.

Agua en las Cinco Villas.

Sádaba, al fondo el Moncayo.

El fin de semana se acaba.

Ya tengo ganas de volver con el barro.

Mausoleo romano de los Atilios s.I.

Mausoleo romano de los Atilios s.I.

Para acompañar la puesta de sol, nos encontramos este escenario de piedra tallada con armonía y estética.

Aparece entre un campo de cereal, un camino de tierra, a cien metros de un almacén de pacas de paja, algo parecido a un oasis histórico-cultural.

2000 años aguantando de todo.

Panorama del acueducto.

Panorama del acueducto.

Impresionante acueducto, así se puede entender la llegada del agua a las termas.
Auténticas esculturas ordenadas matemáticamente, esculpidas y acompañadas de la madera que daba forma y canalización al agua.

Yacimiento romano de Los Bañales. ss. I a.C – V d.C.

Yacimiento romano de Los Bañales. ss. I a.C – V d.C.

Es la tercera o cuarta vez que visito estas termas, siempre me dan la sensación de estar perdidas en el paisaje, sin agua, algo importantísimo en unos baños termales. Ahora están protegidas con techumbre y vallas, me trasladan al bienestar de la época, estancias diversas, taquillas para la vestimenta y los enseres, perfumes y placer.

Hoy está prácticamente todo por excavar, en lo alto se aprecia el poblado, yo me he permitido el lujo de agacharme a rascar la tierra para descubrir la omnipresente cerámica, esta vez en forma de minúsculos trocitos de sigillata con relieve de molde.

Ruta Romana en la provincia de Zaragoza.

Ruta Romana en la provincia de Zaragoza.

Domingo de este otoño primaveral que te impide quedarte en casa.
Propuesta, ir a comer a Layana (Cinco Villas) a casa de Juan Pablo y Amor, unas migas difíciles de olvidar.
Como aperitivo las termas romanas de Los Bañales, de sobremesa el acueducto.

A cuarenta minutos de casa, viajas de repente 1500 años atrás. Miles de personas pendientes de un balón de fútbol y una docena de “chalaos” disfrutando de piedras, del olor a romero y tomillo, de la visita de una “raposa”.

Cosas normales.

Cosas normales.

Hoy ha sonado el despertador como habitualmente a las siete de la mañana, desayuno, autobús del colegio y correos, paseo con la “Trufa” a echar la cagadica, puesta al día en el taller.

A las diez llega Loli, hoy también ha venido Ángeles, trabajos normales de modelar y decorar, de aniversarios de corales, de bodegas particulares, de peñas de fútbol, nuestro mudéjar particular, carga de horno, Chencho nos trae las bombonas de propano, teléfono y teléfono, emisoras de radio, familia y conversaciones, de repente el estomago y el biorritmo nos anuncian la hora de comer.

Diez minutos de párpado medio cerrado en el sofá, a las cuatro y media de los miércoles Anne es puntual a nuestra clase de francés, horno en marcha, tapar barro, ordenador, presupuestos, mas teléfonos.

Amigos que nos visitan, Juan Pablo y Amor, vino y espárragos, los hijos, tele y fútbol, cuido la hornada junto a este ratico colgado al ordenador.

Cosas normales.

Acaba el día en este continente…
Tengo noticias de los amigos y colegas que se enganchan a este blog desde el otro lado del Atlántico, amigos, el mismo idioma, la cerámica común…

Puede ocurrir que contando cosas a través de este medio, parezca que se creen historias especiales, únicas y excepcionales, pues resulta que aquí día tras día transcurren historias comunes a todos. Cosas normales.

En la mesilla de mi habitación me espera un libro, en el recuerdo del trabajo de hoy me espera el proceso que continuará mañana.

Buenas noches, disfrutemos de las cosas normales.

Foto: Algo que debería ser normal, abrazando al "pino candelabro" en el espacio natural de las Torcas (Cuenca)

Plaza Santa Cruz. Zaragoza. 1979.

Plaza Santa Cruz. Zaragoza. 1979.

El pintor Eduardo Laborda, esta trabajando en una publicación sobre la Plaza Stª Cruz de Zaragoza, centro de reunión y exposición dominical de pintores en la década de los años 70.

Una tarde de vinos, comentando mi afición a guardar casi todo, mis experiencias en aquella plaza y mis incursiones en la fotografía, quedamos en que le pasaría las tres fotos que guardo y cuatro líneas escritas de mis recuerdos.

1976.
18 años, había comenzado mis estudios de Marketing y Relaciones Públicas y me sirvió para dejarlo antes de Semana Santa, descubrí el barro plastificado en una tienda cerca de mi casa, al abrirlo comencé a descubrir sus misterios. Acudí con mis primeros trabajos a la Plaza Stª Cruz y me seleccionaron un mural de barro sin cocer y barnizado con barniz de madera, fue la primera vez que veía mi nombre escrito en la prensa con letras de molde.

Año inolvidable, semana santa en barco a Ibiza, estudio de pintura* y domingos en la Plaza Santa Cruz, verano en las “Sis horas de Canço a Canet” reivindicando nuestro cachirulo, excursión a Benasque en busca del Posets y mi marcha a Barcelona donde comencé mis estudios de arte en la Escuela Massana.

(*) El estudio de pintura fue una cesión de mi tío Pepe Alcrudo de un rincón en uno de sus locales situado en la calle Stª Cruz de Tenerife. Papeles, brochas, pintura, música y sofá, no se podía pedir más.

Foto: Septiembre en la Plaza, Cha, Tito, Manolico, Pepe y yo ya con patillas.

Murales de Galdeano.

Murales de Galdeano.

Informe técnico.
Este es un trabajo que nunca he hecho y nunca se me hubiera pasado por la cabeza hacerlo.
La comunidad de propietarios de la calle Albareda, nº 6 de la ciudad de Zaragoza, me han requerido para que realice un informe técnico sobre el estado en que se encuentra este inmenso mural tras su reciente restauración.

El mural es obra de Andrés Galdeano, artista ceramista reconocido en esta ciudad fallecido hace un par de años. El conjunto de la fachada se compone de 74 murales, unas 8000 piezas que cubren una superficie de más de 350 m2. Hace aproximadamente treinta años que se instaló, este año se ha limpiado y restaurado toda la fachada del edificio y se ha aprovechado para reponer unas 50 piezas que en su día se desprendieron por cuestiones, parece ser, de humedades e instalaciones de aire acondicionado.

En la reposición de piezas, como en cualquier restauración, es prácticamente imposible tratar de copiar las cerámicas con exactitud, a parte, hay que tener en cuenta el discurso de si es conveniente o no el que se diferencien las zonas nuevas.
Desde mi punto de vista, pienso que se deben diferenciar claramente las piezas o en su caso hacer algún tipo de marca en las nuevas cerámicas. En cualquier caso, siempre se debe realizar un informe para documentar la intervención, sobretodo en obras artísticas de carácter patrimonial.

En este trabajo en concreto, la diferencia de las piezas nuevas situadas en un quinto piso se puede apreciar desde la calle. Aún con todo yo no puedo juzgar el trabajo de un compañero ya que la cerámica artística es una ciencia ilimitada, cada uno va adquiriendo sus propios conocimientos y se aplican siempre con un criterio personal.

El verdadero problema de esta restauración-limpieza-rehabilitación, es la aparición de unos cordones de silicona a lo largo y ancho de cada mural sin aparente justificación, se han realizado unos cortes con la radial para luego rellenarlos con una junta de silicona aplicada desafortunadamente.

La cerámica en este caso es un elemento decorativo, que embellece, da prestigio y personalidad a este edificio, los dueños que lo habitan quieren presumir de casa, de su fachada artística como lo han hecho durante muchos años, ahora su problema es que no les gusta como lo han dejado, esperaremos a ver que solución le pueden dar.

Sirva la ocasión para recordar a arquitectos, promotores y decoradores, que la cerámica continúa siendo un elemento primordial para la estética arquitectónica, lo es desde hace más de cinco mil años y lo sigue siendo como material noble y auténtico.


Botijo s,XXI.

Botijo s,XXI.

Placer y diversión. Acompañado de Lourdes pude recorrer y descubrir muchos rincones de esta caja de sorpresas.

Casi al final encontramos este botijo forrado con espuma de poliuretano, algo que ya me había sorprendido en San Mateo, en una peña, con la finalidad de aislar térmicamente las paredes de arcilla de esta forma tradicional de la cerámica española.
Las cualidades del barro nos las puedo cuestionar, pero el surrealismo de forrar un botijo es algo que merece una reflexión, la solución proporciona aislamiento térmico para conservar el agua fresca sobretodo en la exposición veraniega del botijo al sol o la sombra, a la vez sirve de corteza irrompible que preserva la fragilidad ancestral de la arcilla cocida.

Una maravilla de la estética, del concepto, del objeto encontrado, un placer.
Gracias a Antonio Pérez por conseguir compartir este mundo repleto de historias, de cuentos, literatura, sencillez y silencio.

Se puede visitar en la web:
http://www.dipucuenca.es/cultura/artesplasticas/FAP/framesetFAP.htm?presentacion.htm


El objeto encontrado.

El objeto encontrado.

Fundación Antonio Pérez.

Este ha sido mi gran descubrimiento en Cuenca, espacio casi ilimitado, inmenso, rincones y rincones de arte y expresión, cerámicas de mi profesora Rosa Amorós, también (como no) Saura, Zóbel, Millares,…papeles, arquitectura, esculturas y sobretodo “los objetos encontrados” que Antonio Pérez quiere compartir gratuitamente con el espectador visitante.

El arte de mirar, el objeto y el arte, el coleccionista de objetos, la historia del arte, la mirada indiscreta, orden y desorden, poesía visual.

Antonio Pérez, poeta, editor, artista, coleccionista, una gran personalidad que es capaz de mostrar su mundo en este impresionante espacio que un día fue Convento de las Carmelitas Descalzas, rincones, salas, escaleras, patios, estancias, chimeneas, claustros, miradores, ventanas, bodega e iglesia, espacios para confluir el pasado y el futuro, para crear la convivencia entre la mano del hombre y las formas de la naturaleza.


Museo de Arte abstracto español.

Museo de Arte abstracto español.

Por fin, después de nuestras andanzas por el nacimiento del río Cuervo y la ciudad encantada (visitas obligadas a la provincia), por fin visitamos el Museo de Arte Abstracto que se abrió cuando yo tenía ocho años y que desde mis primeras incursiones en el arte, era una visita pendiente, curiosa y ansiosa.

El espacio inigualable de las Casas Colgadas supera el concepto de espacio museístico, la luz, la amplitud, la arquitectura y su peculiar estética, sus ventanas abiertas al paisaje…

El pintor y mecenas Zóbel aparece y desaparece entre sala y sala, Millares, Saura, Torner y Rueda, acaban siendo como de la familia, sus cuadros-expresiones-depende-locuras-sobradas, cuelgan y descuelgan entre paredes y rincones, retinas y mentes, público y actores.

Se echa en falta esa abstracción tan rica y anterior a los 50 que nuestra tierra aragonesa dio con abundantes y buenos frutos. Suele pasar.

Un conjunto espectacular, una gozada de placer visual, un grito a la libertad, reflexión, silencios, caricias y diálogo con el espectador.

Creo que los autores se repiten demasiado, conforme avanza la visita se acaba por no encontrar nada nuevo, la selva de los elegidos revive una vez más a los supervivientes, Zóbel, Saura, Millares, Torner, Tàpies, …………………………………
El conjunto se me llega a hacer cansado, con ganas de cambiar de habitación, otra vez Zóbel, Saura, Sempere, Torner,…
Subo escaleras con mi cámara de fotos sin flash, ya no quiero fotografiar un Saura, ni un Millares, ni Torner, ni Rueda, ni Zóbel…

Es recomendable visitar este Museo, ya un clásico, el Clásico Abstracto de Cuenca, la historia continúa escribiéndose, Torner, Saura, Chillida, Millares y Zóbel hicieron grandes obras y tuvieron la suerte de poderlas exponer en esta ciudad,
que no decaiga el ánimo de los artistas perdidos!
puede llegar un día en que se desempolven nuestras obras!

Puente

Puente

Después del fin de semana llegó el puente, cuatro días de fiesta para la gran mayoría de los trabajadores españoles, cuatro días para que otros muchos puedan trabajar a tope, turismo y ocio muestran la pauta de nuestra realidad social, hoteles y restaurantes al cien por cien, unos se lo gastan y otros se lo ganan, el dinero cambia de bolsillo, aunque como siempre están los que en este trasiego salen mas beneficiados gracias a que unos gastan mas de lo que pueden y otros ganan menos de lo que deberían.

Yo soy el primer consumista y disfrutador del puente por que además voy de estreno de furgoneta, hemos renovado la flota en el taller-empresa-familia, es mi cuarto vehículo propio desde que comencé a cargar cerámicas para llevarlas de aquí para allá.

Nos vamos, buen viaje!

Foto: en la Torca de la Novia, las Torcas (Cuenca).


Fin de semana.

Fin de semana.

Fin de semana sin grandes novedades, al menos para mí, no para mi amigo Javier que pasó por el quirófano el sábado pero ya está en casa que es donde se está mejor. Rally de slot con nieve (que son los que más nos gustan), siestas, paseos, nada de taller (eso lo he echado en falta), circuito de karts, vermú de domingo, mas paseos y tarde de visitas sin tregua.
Hacía tiempo que el sofá no estaba ocupado por caras diferentes, el taller y la “butis” compartieron el interés de los amigos, las conversaciones y las risas renovaron el aire de nuestro espacio familiar, recuerdos, viajes, técnicas artesanas, estudios, guitarra…

Se agradecen las visitas; compartes, aprendes, conoces, aportas…

Foto: también nos visitó esta maravilla de la naturaleza.