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El municipio de Quart (Girona), celebrará los días 6, 7 y 8 de diciembre la XX edición de la Feria de Alfarería Catalana. Se trata pues, de una de las ferias más veteranas del país, y esperamos que puedan cumplir muchas más años dando apoyo y promoviendo la alfarería.

El cartel me ha encantado. ¡Que no decaigan las ferias de alfarería y cerámica!

Este es el contacto del Ayuntamiento de Quart para quien esté interesado en asistir:

Plaça de la Vila, núm. 2

17242 QUART

Tel. 972 469 171 Fax 972 468 780

Email: ajuntament@quart.cat

Pasamos un buen rato en Muel.
La exposición muy potente, esculturas de gran tamaño, arcillas desnudas y gestos de tacto y pincel. Una buena presentación en el espacio de la Escuela de Cerámica, acompañada de pinturas y fotografías del taller de Madola.
Un catálogo de calidad donde se alternan los textos, la obra, las traducciones al inglés y catalán y fotografías del proceso en el taller. Nos lo llevamos dedicado.

Esta exposición estuvo la pasada primavera en el Museo de Cerámica de Valencia y ahora se puede visitar hasta el 20 de diciembre en Muel.
Muy recomendable, para todos los públicos, amantes de la cerámica, del arte, de la gastronomía y el turismo, de la cultura.

Enhorabuena Madola.

Esta tarde Madola inaugura su exposición “El Cos 2003 – 2007” en la sala de exposiciones de la Escuela de Muel.

Madola, artista polifacética es un referente en la cerámica contemporánea española.

Discípula de Llorens Artigas desde Cataluña crea, investiga y trabaja la cerámica como medio de expresión.
Su trabajo transmite mucha fuerza y en èl se puede apreciar la fusión de la pintura, la escultura y la arquitectura, disciplinas que también Madola utiliza.

Esta tarde a la 19:30 estaremos en Muel, a compartir con la artista y con los amigos y colegas.

La exposición se puede visitar hasta el 20 de diciembre. Una escapada a Muel siempre merece la pena.

Una nueva exposición en la galería Camil.la Pérez en el Vendrell. Esta dinámica ceramista, nos sigue ofreciendo nuevas actividades cerámicas.

En esta ocasión, la muestra ofrece piezas de servicio y decoración de mesa, son piezas especiales en las cuales arte y utilidad se funden.
Candelabros, copas, vasos, frascos de vidrio soplado. Platos, bandejas, cuencos, salseras, tazas en cerámica y porcelana así como individuales, platos de respeto y otros elementos textiles que harán de nuestra mesa una mesa especial.

Obra de los artístas:

ÀLEX AÑÓ. Vidrio soplado
MERCÈ MAS. Textil
YUKIKO MURATA. Cerámica, porcelana y vidrio
JAUME VILÀ. Cerámica
CAMIL.LA PÉREZ. Cerámica

La exposición se inauguró el pasado día 2 y se puede visitar hasta el 5 de enero de 2010.

En el centro de artesanía de Tipasa, pudimos ver diferentes tiendas de artesanos locales y una demostración de las alfareras de Chenoua.

* Me sorprendió descubrir los pies de la mujer alfarera entre tanto pañuelo y zapato.

La mañana de la segunda jornada nos cogió frescos para comenzar a diseñar el siguiente proyecto con los ceramistas argelinos.

*En la foto la delegación española esperando una jornada menos “burocrática”.

Entre el caos circulatorio norte africano y la hora de la siesta aparecimos en el salón de actos del Ministerio.
Responsables, altos cargos y ceramistas, hacen balance del proyecto de cooperación entre la Universidad Complutense de Madrid, la Agencia Española de Cooperación Internacional y el Gobierno Argelino.

* Alguno se echo una cabezada.

Carteles descriptivos que recordaban paso a paso todas las fases del proyecto, nuestras piezas mostrando las posibilidades de realizar réplicas cerámicas de los modelos argelinos.

Los ceramistas de la asociación Ayadi, desplegaron todos sus medios para mostrar a la comitiva su trabajo y sus ilusiones.

* La lluvia quiso deslucir el acto pero no pudo.

Ayer se realizó en el Burgo de Ebro una jornada festiva entorno a la historia romana del lugar.

Mercado romano, campamento de la Legio IIII Macedónica, Talleres de Numismática y Mosaico, tiro al arco y de ballesta, maniobras militares de caballería romana,…

Y como no… el equipo de REPROTRES en la tienda del Alfarero con su taller sobre la fabricación y tipos de la cerámica en la antigüedad.
Montse y Javier Fanlo con Alfonso y Miguel Ángel Soro, rodeados de barro, colaboradores y curiosos, crearon formas y decoraciones que hace dos mil años ya se hacían por estas tierras.
Tuve entre mis manos lucernas tiernas, recién hechas y lucernas de hace dos mil años, sin estrenar, encontradas en el yacimiento de la Cabañeta.

Hoy se inaugura la exposición colectiva de Martha Pachón, Caruso, Fabre, Merendi, Pianezzola y Sacchi en el Palacio Pretorio de Certaldo (Fi) en Italia.

Vamos de un lado al otro de nuestro planeta, la cerámica siempre ha sido un lenguaje universal.

Se puede visitar hasta el 1 de noviembre. ¡Mucho éxito!

Esta tarde, dentro de unas horas, inaugura Eduardo Andaluz su exposición al otro lado del Atlántico. (Nos llevamos más o menos seis horas de diferencia).

Conocí a Eduardo en Buenos Aires hace un par de años; gran artista, ceramista y escultor que vivió en Canarias durante muchos años.
Decidió volver a su tierra natal, se instaló en Bariloche donde ahora presenta su exposición.
Una bella tierra, seguro que la exposición merece la pena.

Se puede visitar hasta noviembre, así tenían que ser la duración normal de las exposiciones. Después del esfuerzo del artista, poderlo compartir al máximo.

Enhorabuena Eduardo. Mucho éxito.

Artista multidisciplinar, Jesús Sanz, muestra sus pinturas, papirolacas, cerámicas, bronces y yesos en su delicado espacio.

Jesús, todo un clásico en el pirineo, sigue investigando, descubriendo y sorprendiendo en esta villa del Sobrarbe aragonés.

Visita obligada:
Aínsa (Huesca), plaza mayor, frente a la iglesia, paseo imperdonable.

Un rincón imposible de olvidar, la sala, tienda, galería, espacio creativo, exposición del artista, escultor, ceramista, artesano, creativo,…Jesús Sanz.

¡Por fin! Después de años de visita pendiente, aparecimos de sorpresa.
Hay que quitarse el sombrero ante el espacio de este pedazo de artista y amigo. Ahora ya no se entiende una visita a este bello pueblo pirenaico medieval sin pasear por lo que han creado las manos de Jesús y su equipo bien organizado.

*En la foto: El artista, ordenador en mano mientras la paisana tiende una camiseta en el balcón, junto a la oveja.
El arco, entrada al mágico espacio, nos sirve de marco una vez paralizada la riada de turistas veraniegos.

Enhorabuena Jesús, siempre en la brecha!

Joan y Mia, al pie del cañón con las demostraciones de Rakú y torno, a través de su escuela-taller, han presentado una interesante exposición sobre le reciclaje y el tratamiento de los residuos cerámicos, un ejemplo a tener en cuenta.

En la sala del Museo la artista belga Anima Roos expone sus últimas creaciones en porcelana.

Jean Pierre Rodrigo presenta “Càntirs y Figues de Moro” en el antiguo Ayuntamiento, pinturas y esculturas cerámicas que se unen en su lenguaje personal.

Además, hemos compartido comidas y sesiones de cine, cervezas y demás historias.

Por muchos años.

Cantir, cántaro, botijos, cazuelas, pucheros, jarras y vasos.
Siempre que puedo voy a visitar esta feria, principalmente para disfrutar de la alfarería tradicional, para charrar con los colegas y comprar alguna pieza con ese sabor de la modestia con denominación de origen.

Acompañado por Joan Enric, después de conocer la permanente compañía de la frescura del botijo en su puesto, no me pude resistir a comprar un botijo de Agost para seguir el ejemplo de esta tradicional utilidad del barro. También compramos una olla de Quart para guisar y una aceitera de Jaume Vila, con el que casualmente habíamos compartido estudios en la Massana de Barcelona.

Nuria Soley, fiel y siempre ejemplo de atracción con sus piezas en esta clásica feria, colegas del Valles, anticuarios, librerías, Mª José Matos con las alfareras del Rif de Marruecos, terrazas de bares, alfareros de Murcia, Toledo y Salamanca, color y ambiente para una fin de semana salvado de la lluvia.

Viajamos el fin de semana a Argentona (Barcelona) a visitar una año más la Feria de Cántir, un atractivo encuentro para la cerámica y los ceramistas. Este año celebra la 59 edición y como siempre podemos ver diferentes actividades, talleres, exposiciones, concursos, cine…

Esta noche a las 10,30 h. en la plaza de la iglesia se proyectan al aire libre cuatro películas seleccionadas de cine cerámico:

* OCUMICHO salvado por Los Diablos
Suiza, 2002. 26 ’
Dirección y realización: Frédéric Choffat y Julie Gilbert
.
* Minotaur-EX
Francia, 2001. 9’30 "
Dir. Bruno Aveillan. Prod. Quad
* GRAND FEU EN PUISAYE. UNE AVENTURE EN PAYS POTIER
Francia, 2005, 52 ’
Dir. Jacques Tréfuël y Daniel Hénard. Prod. Las películas de lieu-dit.

* LA CERÁMICA DE ZHIJIN (China)
China, 2005. 27’35’’
Realización: Jin Baoliang

De paso veremos el mar.

Otra vez en Muel, creo que me voy a ir a vivir a Muel (si me acojen).

A Alberto le ocurre lo mismo, ya casi es de Muel, la suerte la tiene este pueblo zaragozano, tal vez debería empadronarse, puede que le pongan una calle.

Hay veces en el mundo del barro, que no se sabe quien hace más favor, si el que ofrece o el que da.
Sin duda en Muel estas últimas semanas nos están ofreciendo mucho y hay muchos colegas que están dando lo mejor de su experiencia.

Esperemos que la balanza se equilibre en el dar y el recibir.

* Un placer abrazar a Alberto sea aquí o allá, un placer disfrutar de su obra, de su habilidad, de su lenguaje de comunicación, de sus fuegos y olores, humos y colores.

Rafa Pérez como siempre, trabajando y sorprendiendo.
Interpreta con sus manos lo que la naturaleza crea de forma misteriosa.

Enhorabuena.
Ayer Rafa no pudo venir personalmente a Zaragoza por sus obligaciones profesionales.
Pero nos deja su capacidad de trabajo, sus esculturas juguetonas, frescas, serias y formales, simpáticas y atractivas.

* La exposición se puede visitar hasta el 10 de octubre. Domingos y festivos cerrado.

Otra vez en Muel, ayer se inauguró la exposición “Páginas de Barro”, exposición itinerante creada en Córdoba por Hisae y Antonio González.

Obra de alto nivel de los artistas Alberto Hernández, Rafa Pérez y Daniel Caxigueiro.

El montaje de la exposición no resulta muy atractivo, tampoco la sala da mucho juego, pero sin duda la fuerza y la calidad de las piezas superan todo.

* Caxigueiro interviene con su mensaje comprometido, su cerámica conceptual, su estética propia. Desde Galicia sus instalaciones nos transportan a un lenguaje de barro, sencillo, primitivo y actual.

El fin de la fiesta del domingo, el espectáculo de “lloviendo a cántaros” sirvió de apoteosis final.
Cerca de noventa cantaros modelados por Alfonso se deslizaron por la cascada del rio Huerva encendidos, intentando sofocar sus ansias de reivindicación y estética.

Alfonso Soro consiguió emocionarnos con la tierra de sus cántaros, los reflejos del agua, el desafío en el aire y el color del fuego.
Y además sonido, sonido de aplausos…

Alfonso Soro, alfarero multidisciplinar, una vez mas se arriesgó con su propuesta “lloviendo a cántaros”.

Jugando con fuego, en la sesión del sábado casi se quema. La inesperada actividad incendiaria de los cántaros redujo la lluvia de chispas en la calurosa noche.

Hornos, ladrillos, leña y quemadores se agitaban en las manos de Adolfo, Nuria, Mara, Merçe, Wali, Gerardo, Juan, Eve, Arrate,…

Pedro Sanz y su instalación “Panspermia – C” traspasaba su pintura a la escultura del entorno, de la naturaleza.

Javier y Montse mostraban la “reducción interior” acompañada por el omnipresente “ducados”.

Los fotógrafos congelaban en digital su visión personal de los domadores, esta vez de día, luego de noche, antes con humo.

* Raúl, Antonio y Aquilino confirman al unísono el resultado de su obturador.

Joaquín Vidal encendió su instalación “huerto de coliflores”.

La noche resultaba mucho más espectacular para la luz de las llamas.

* Alberto Hernández “pintando con fuego” dejando “señales de humo”.

Los artistas trabajaron, encendieron sus hornos, untaron sus pinceles y contaron sus historias.

En la Escuela de Cerámica de Muel, a modo de recepción, autoridades y buenas palabras, sirvieron para reinaugurar la exposición de los domadores y tomarnos un aperitivo que “rompiera el fuego”.

El viernes pasado se inauguró la exposición de los ceramistas participantes en “Domadores de Fuego 2009”. En el Taller-Escuela de la Diputación en Muel.

Nos juntamos unos cuantos colegas con autoridades, jamón y vino.

Alfonso Soro, recién venido de Edimburgo, aún estaba volando. En la foto aparece abrazando su pieza, orgulloso, alfarero, creativo y todavía sin límites.

Mis piezas estaban en el rincón donde me suelen colocar en esta escuela, me recordaba al “corro” del colegio, en clase de ciencias naturales, casi siempre estaba en la “cola” y cuando me relajaba, mi cabeza se apoyaba en la pared accionando involuntariamente los interruptores de la luz.

¡Hágase la luz! Y la luz…

Parada obligatoria en Naval, me dijeron que Ángel Echevarría había fallecido hace ya más de un año.

Una pena que maestros artesanos nos dejen y no se hagan eco autoridades culturales ni medios. Eso demuestra el valor que le da nuestra sociedad al oficio artesano, no es nada nuevo. Cuando murió mi maestro, también de Naval, Paco Buetas, ocurrió lo mismo.

Es todo un lujo que el hijo de Ángel, David Echevarría, continúe el oficio. Es todo un lujo para el pueblo, para la región, para la provincia, para Aragón y para todos encontrarnos con esta alfarería viva.

Cuando entre al obrador no pude resistir sentarme en el torno. En el alfar Echevarría-Trillo en los años 30 hay una fotografía con nueve alfareros, entonces en Naval había 14 obradores y 22 alfareros.

Pilar, la madre de David, mantiene el taller como una patena, digno de comparar con los reconocidos talleres de cerámica en Japón.

Cuando yo estuve aprendiendo a tornear en Naval, David era un chaval de siete años, hoy me podría dar lecciones de esa maravillosa técnica.

Salud ¡Por muchos años!

Nabeul es un pueblo turístico, con playas y hoteles, los turistas compran cerámica, pero solo es una pequeña parte de lo que se produce en este lugar.

Fabricas, tiendas, azulejos, talleres grandes y alfarerías pequeñas, profesionales de la arcilla, expertos y ágiles decoradores, se respira la cerámica.
También se respira los malos momentos que se están avecinando.

He visitado una empresa con 170 trabajadores, 340 manos que preparan el barro traído en enormes camiones desde la cantera, manos que crean moldes, prensan, pulen, repasan, cargan y descargan hornos, esmaltan, limpian culos, decoran con pincel, con cuerda seca, manos que menean la pieza de un lado a otro, manos que les pasan el plumero, manos que embalan, que cargan furgonetas, manos y manos.
Sin duda una empresa con tanta cantidad de trabajadores en España no la consideraríamos artesana, pero la realidad es que todos los procesos son totalmente manuales.
El resultado final es un producto de diseño desubicado culturalmente para la exportación a grandes superficies europeas. Lo competitivo, los 200 euros mensuales que pueden llegar a cobrar los trabajadores.

También podemos encontrar la cerámica tradicional de Nabeul, bizcocho de barro natural, ánforas, tinajas,…y por otro lado la cerámica decorada, sobre y bajo cubierta, con los motivos tradicionales de esa cerámica tan unida a nuestra historia común, cerámica morisca, andalusí, mudéjar,…

El problema; todos los talleres hacen lo mismo, los mismos modelos de piezas con diferente decoración, la repetición nos descubre la falta de nuevos diseños, la ausencia total de una corriente contemporánea de cerámica, la competencia perjudica la calidad y los precios.

Decía, que mi primera sensación al visitar los talleres de Nabeul, me trasladaba a Manises o a Talavera en la España de los 60 (cuando yo nací), ahora hay que ver la realidad que existe en estos centros con tanta historia cerámica.
Nabeul hoy sigue vivo, con grandes profesionales, con una economía de la que dependen muchas familias, pero Nabeul se tendrá que adaptar a los nuevos tiempos y por desgracia nadie tiene la fórmula secreta.

¡Vida a Nabeul y sus ceramistas por muchos años!

El interior del horno ”árabe”, parecido al de Naval, circular, de diámetro similar, la caldera de alimentación debajo.

Me contaron que tardaba cinco días el ciclo de la cocción, alimentado de leña y orujo de oliva. El horno tiene los días contados, a final de este año ya están planteando el cambio a gas, más comodidad y más económico.
Esta historia ya nos la sabemos, es la historia del progreso, de la modernización, de la rentabilidad,…

Los delegados, presidentes del gremio, ceramistas empresarios que no tocan el barro y demás funcionarios, programaron la visita a Nabeul principalmente a las grandes empresas, fabricas semindustriales y escaparates cerámicos.

No les parecía muy bien que en las grandes industrias hiciera fotos, pensaban que iba con carácter de inspección. Tampoco me perdí nada.

Yo buscaba las alfarerías con sabor, como la de Walid, un joven que llevaba el barro en la cara y en las manos.

Nos hicimos una foto sobre el orujo de oliva secándose en el patio, él descalzo se

Interior de la alfarería.

Las ánforas y el barro abren un camino para dejarnos pasar.

Exterior de una de las alfarerías.

Las calles estaban repletas de leña y orujo de oliva que añaden en la cocción para aumentar la temperatura y dar un toque especial del humo.

Inaugura no próximo sábado, ás 16h, mais uma exposição da minha autoria intitulada "O Pátio é meu" na Galeria Trindade. Poderá ser visitada até dia 2 de Julho de segunda a sábado das 14.00 ás 19.00 na Rua Miguel Bombarda, 200. Porto.

*Sofía me envía información sobre su próxima exposición, inaugura esta tarde. Esta mujer no para, barro y mas barro, idea tras idea.
Enhorabuena cariño!

Fuego, fotografía, almuerzos, juegos, videos, teatro, música, mas hogueras y brasas.

Más información de Domadores en su recién estrenado blog.
Participantes, actividades, exposición,…

http://domadoresdefuego.blogspot.com/

Nuria Soley ha sido galardonada con el Premio Nacional de Artesanía de Cataluña del 2009.

El premio, además de por su exquisita trayectoria, se lo han dado por un broche de la nueva colección URNAS, hecho con finas láminas de porcelana y plata.

Enhorabuena Nuria,
¡Cuánto me gusta abrazar a esta mujer!

Después de CERCO quedan las imágenes y los buenos recuerdos.
CERCO es un indispensable punto de encuentro anual para echarle un pulso a la cerámica como medio de expresión artística.

Amigos que una vez al año nos abrazamos en Zaragoza, nuevos ceramistas que lo descubren, Galerías de Arte que apuestan, Escuelas empujadas por la ilusión de las nuevas generaciones que están ahí, artistas e instituciones que apoyan CERCO…

Después de nueve años no cabemos todos en la foto,…esto no puede parar.

9º premio Internacional de Cerámica Contemporánea.

Diputados, ceramistas, presidentes, responsables, directores y algún artista invitado inauguraron la exposición del Premio Internacional en la Escuela de Muel.

De 171 participantes se seleccionaron 28 piezas de 9 países.
El jurado acordó otorgar los siguientes premios:
Primer Premio. Dotado con 6000 €, a la obra “Objet nº30” de Kamila Szczesna.
Accésit. Dotado con 4000 €, a la obra “Slip Cast Vessel” de James Robson.
Mención Honorífica del Jurado a la obra “El Entorno” de Víctor Manuel Ares.

Enhorabuena a los premiados y a los seleccionados, el nivel es bastante alto y la exposición no hay que perdérsela.
Hasta el 14 de junio en la Escuela de Muel (Zaragoza)
De 10 a 14 h y de 17 a 20 de lunes a sábado.

La Bienal de El Vendrell, en CERCO.

Otra de la exposiciones paralelas a la Feria es la de las ceramistas premiadas en la IV Bienal de El Vendrell.
Petra Bendorf, Rachèle Rivière y Rebecca Maeder, presentan tres estilos propios de belleza sutil e íntimos mensajes.
Me ha gustado mucho el conjunto de las piezas, delicadas porcelanas, juegos de texturas, formas orgánicas,…

Esta exposición se puede visitar hasta el 19 de junio.
De 12 a 14 h. y de 17 a 20 h.
Centro de Artesanía de Aragón. c/ Monasterio de Samos s/n. Zaragoza.

La escuela de Málaga, hizo su particular viaje de estudios hasta CERCO, tres profesoras y tres alumnas nos dejaron su simpatía, compartieron inquietudes entre las piezas de mi exposición.

También pasaron por “Tócame” mas escuelas de cerámica, de Avilés, de Santander, Valencia, Madrid, Tárrega, Logroño,…además de ceramistas, amantes y amigos de todos los rincones de la geografía.

Gracias a todos por compartir y tocar; casi ochocientas personas pasaron durante estos días del inicio de la exposición. Todo un lujo.

Ramón Fort, siempre comprometido, no presentó “Camino minado”; junto a él las crudas imágenes del reportero Gervasio Sánchez.

Da gusto ver a Ramón por Zaragoza, sigue igual que la primera vez, apostando por las historias cerámicas en esta ciudad.

En la exposición de los ceramistas franceses en la Asociación de Artesanos pudimos tomarnos un vino y encontrarnos entre otros a Rafa, Pepa Jordana y a Antonio Vivas devorando carretes.
Las piezas potentes.

Esta exposición se puede visitar hasta el 19 de junio.
De 12 a 14 h. y de 17 a 20 h.
Centro de Artesanía de Aragón. c/ Monasterio de Samos s/n. Zaragoza.

La exposición de Silvia Zotta en la CAI, fue el primer paso de CERCO 09, Silvia nos alegró la vista con su mundo colorista y frágil, donde las multitudes de la metrópolis se electrizan con su horno.

Después de ocho ediciones de buena programación, echamos en falta este año la exposición de la sala Barbasán, también de la CAI. ¿Por qué será?

Siempre ha sido muy difícil conseguir salas para exponer y un esfuerzo realizar las exposiciones.
Hay que recordar que en pleno auge de CERCO, en el 2005, se pudieron ver paralelamente 13 exposiciones además del Premio Internacional y la Feria. Vimos en Zaragoza obra de Alberto Hernández, de los ceramistas Belgas, de Miguel Vázquez, Mia Llauder, Rafa Pérez, Corneille, Angeles Casas, Tanaka, Ramón Fort, entre otros muchos, y sólo una de las salas de Zaragoza era de la CAI, la Barbasán.
Este año el número de exposiciones se ha reducido a 5 incluyendo la CAI de Huesca.

Pienso que se deberían involucrar mas salas de instituciones, de empresas o privadas para que la ciudad se inunde realmente de cerámica.

Hay muchos CERCOS, tantos como personas que lo han visitado.
Infinidad de fotos, de retinas impresionadas, de imágenes que cada uno se lleva consigo, en su interior, en su mochila o en su bolsillo.

Desde aquí invitar a todos a enviar sus fotos, sus comentarios, sus sensaciones y meditaciones.
Mi correo: info@fernandomalo.com

*En la foto, el espacio de M.A.M.A., de lo mas atractivo y “VIVO” de la Feria; María Blázquez “INMORTALIZANDO” el momento.

TORREÓN FORTEA
Del 12 de mayo al 21 de junio de 2009
Torrenueva, 25 - 50003 ZARAGOZA
Laborables, de 10 a 14 h y de 17 a 21 h - festivos, de 10 a 14 h - lunes cerrado

Ayer por la tarde se inauguró CERCO en la Feria de Zaragoza.
Hasta el domingo 17 de mayo, de 11,30 a 21 horas.

Esta tarde se inaugura la exposición CERAMISTAS FRANCESES – ATELIERS D’ART en Centro de Artesanía de Aragón.
Hasta el 19 de junio. Estos días de CERCO, abre de 11 a 21 horas.

Mañana se inaugura la exposición del Premio Internacional de Cerámica en la Escuela de Muel de la D.P.Z., en Muel hasta el 14 de junio. Durante la Feria, también amplia sus horarios de 11 a 21 horas.

También en la sala de exposiciones del Centro de Artesanía se puede ver la colectiva de los premiados en la IV Biennal El Vendrell 2008.

Y los que puedan viajar a Huesca, en la CAI de Huesca pueden visitar “Arellano Cerámicas”.

Fin de semana apretado. ¡Mucho barro y muchos abrazos!

María no para, me sigue llamando por teléfono,…
- ¡Fernando! Tráeme barro,
- ¡Fernando! llévate las piezas a cocer, vamos a dar un poco de engobe azul o manganeso.

María no para, nos sigue dando una lección de habilidad, creatividad, inquietud y ganas de compartir sus historias a través de la cerámica.

María Gaudó ya cumplió los ochenta, hace treinta años que la conozco y siempre con barro entre las manos. Sus benditeras, cruces, casas y belenes son bien conocidos por los escogidos que saben aprovecharse y disfrutar de su buen hacer.

Hoy he ido a buscar las piezas secas para cocerlas, María es una persona previsora, ya está preparando los portales de Belén para las próximas navidades.

Siempre me voy de su casa con olivas y unos deliciosos pepinillos que sólo ella sabe preparar y de paso me llevo algún chito de su jardín.

Habría que tomar ejemplo. ¡Por muchos años María!.

Esta mañana Nuria Pié me ha telefoneado desde Barcelona para preguntarme sobre la inauguración de la exposición de Silvia Zotta, no tenía ni idea.

Resulta que sí, que esta tarde he podido disfrutar y compartir la inauguración de esta exposición con la artista venida de Italia, con Antonio Abad director de las actividades culturales de la CAI, Enrique, director del Centro y tres ceramistas del entorno de CERCO. También había casi una docena de los habituales reclamados por el ágape. En fin, una pena de asistencia.

Menos mal que la obra de esta artista supera agradablemente los infortunios formales de las inauguraciones. La obra parece pensada para este especial y activo espacio donde ya expusieron años anteriores Rafa Pérez y Miguel Vázquez.

Se ha editado un catálogo que muestra la detallada obra colorista, escultórica, móvil y cambiante de esta artista argentino-italiana.
Silvia Zotta presenta su obra en varios formatos de instalación tanto en suelo como en pared, recreando un mundo propio, futurista de juegos y colores.

La exposición está enmarcada en las actividades paralelas de CERCO, es su primera exposición individual en España.

Podrá ser visitada del 7 al 30 de mayo en la Sala Centro Joaquín Roncal. Fundación CAI-ASC.
En la Pza. San Braulio de Zaragoza.

Enhorabuena Silvia, cuídate ese catarro y feliz fin de semana por la costa catalana.

Mi amiga Carmen me envía información y fotos de su actual exposición en Granada.
Carmen recrea “un jardín urbano” a su imagen y semejanza, al alcance y a la medida de todos. La porcelana es la materia dominante acompañada de cristalizaciones y mucha investigación de esmaltes detrás de cada pieza.

Líquenes, algas, flores transgénicas que Carmen Vila ha realizado en los últimos nueve meses.
La exposición, con una cuidada presentación a través de diferentes instalaciones, transporta al espectador a una naturaleza que se ha de recuperar.

Enhorabuena, aunque no pueda ir a visitarla la imagino entre la humedad de las fuentes, lo verde de las hojas y el sonido silencioso de la porcelana.

“Un jardín urbano” se puede visitar hasta el 27 de abril, en la galería Ruiz Linares
c/ Estribo, 6
Granada
El horario de apertura es: de lunes a sábado, de 10.15 a 13.45 horas y de 17.30 a 20.30 horas.

Pasamos una agradable jornada en la Escuela de Alcora, entre colegas y alumnos, entre barro y paella.

Por la tarde hicimos un recorrido por las instalaciones de la Escuela.
Conozco varias escuelas, privadas y públicas, nuevas y con solera, pero la visita a estas instalaciones que van a cumplir cuatro años, creo que no la olvidaré.

60 alumnos disfrutan actualmente de este espacio, yo me volvería estudiante.
En la foto se puede ver la sala de hornos (los de gas todavía no tienen conectado el suministro). El resto de la escuela es equiparable a esta proporción: Salón de actos (ya lo quisieran muchos ayuntamientos), laboratorios (inalcanzables para los talleres artesanos y para la mayoría de PYMES cerámicas), aulas de dibujo, modelado, informática, moldes, fresadora, volumen, serigrafía…pasillos, taquillas, lavabos,…
Dudo que alguna otra escuela de España supere los medios y las instalaciones que aquí hemos visto.

Castellón no es una provincia cualquiera con respecto a la “cerámica”, es lógico que exista una Escuela Superior de Cerámica, la economía de la provincia huele a barro, el paisaje se inunda de montañas de palets con revestimientos cerámicos, para alicatar toda Alcora, Onda y Villareal.

En cerámica siempre hablamos dos lenguajes:
Artesanía, creación, expresión, arte, placer, tócame…
Industria, economía, trabajo, marketing, maquinaria, imagen, control de calidad, química…

ESCAL, la Escuela de Alcora tiene que buscar el equilibrio entre la química del tacto y el marketing del placer.

El último alfarero de Tobed falleció el pasado 16 de marzo en la Almunia de Doña Godina a los 86 años.
Su padre llegó a conocer hasta 64 alfareros en el pueblo.
Arcillas del río Grío, tradiciones artesanas de manos manchadas de barro.
¡Cuanta historia se pierde detrás de cada alfarero!
José Mª Quero comenzó en la alfarería a los catorce años, la tradición cerámica ya venía de sus bisabuelos. Después de 22 años retirado del oficio, recuperó la tradición con la ilusión de contar y compartir la historia de su oficio que ya estaba agonizando.
Un bello pueblo Tobed, de tierra y agua mudéjar. Otro pueblo que deja jarras, ollas y pucheros por muchos rincones esperando que algún día alguien los acaricie.

“Cerámica en la Red. Difusión de la cerámica artística a través de internet”.

El próximo 27 de marzo (viernes), la Escuela Superior de Cerámica de Alcora organiza esta jornada sobre cerámica en la red a la que he sido invitado como participante gracias a la difusión de este blog.

Me mandan la siguiente información:

Distribución de actividades durante el día:
Mañana: presentación de las distintas páginas web de los invitados y a continuación mesa redonda sobre la importancia del uso de las nuevas tecnologías en la difusión de la cerámica artística.

Tarde: Taller de blogging.

Invitados:
1. Ceramista: Fernando Malo.
2. Publicación ConBarro: Ignacio Rejano Martínez (profesor de escultura de la UMA),
Xavier Montsalvatge (ceramista y colaborador de la revista).
3. Institución oficial: Museo del azulejo Manuel Safont de Onda, Marc Ribera Giner, educador artístico y Vicent Estall i Poles, director del museo.
4. Escuela de cerámica: Francisco Alcántara de Madrid, Carlos Estades.
5. Asociación: Asociación Española de Ciudades de la Cerámica, Oriol Calvo.
6. Galería en la web y crítica especializada en cerámica: Alfar Galería Azul, MªJesús Sarmiento.
7. Taller de blogging: Ana Gutiérrez Pascual, informática

Objetivo de la jornada:
Crear un espacio de encuentro e intercambio entre los interesados en el campo de la cerámica artística, del que puedan surgir nuevas propuestas para promocionarla y disfrutarla. La actividad está pensada tanto para estudiantes y docentes, como para profesionales y amantes de la cerámica en general.

Programa de la jornada:

9:00 - 9:30 Entrega de documentación
9:30 - 9:45 Inauguración de la Jornada, a cargo de las autoridades.
9:45 -11:15 Presentación de la web y el blog del ceramista Fernando Malo.
Presentaciones de las webs de:
Escuela de Cerámica Francisco Alcántara.
Museo del azulejo Manuel Safont de Onda.
11:45 -12:00 Pausa
12:00 -13:30 Presentaciones de las webs de:
Revista ConBarro
Alfar Galería Azul
Asociación Española de Ciudades de la Cerámica
13:30 -14:15 Mesa redonda y turno de preguntas.
14:15 -15:30 Comida
16:00 -18:30 Taller de Blogging
18:30 Clausura de la jornada
.

CERÁMICA RIFEÑA. EL BARRO FEMENINO

Desde el pasado día 6 se puede visitar en el Museo Nacional de Cerámica González Martí de Valencia esta interesantísima exposición que presenta a través de 220 piezas los rasgos mas destacados de la cerámica rifeña y en especial la alfarería realizada por la mujer.

La cerámica Bereber del Rif, es por si sola, todo un legado de una cultura milenaria que nos llega hasta nuestros días de la mano de las últimas alfareras.

La exposición, esta comisariada por Jorge Wagner y María José Matos, que han trabajado durante mas de tres años en esta muestra y en su estupendo libro-catálogo.

Esta cerámica es “hermana” de la que hacen las ceramistas en Sejnane en Túnez y que tuve la suerte de descubrir hace tres meses. Toda una maravilla.
Espero poder visitarla.

Del 6 de febrero de 2009 al 15 de abril de 2009.

MUSEO NACIONAL DE CERÁMICA Y ARTES SUNTUARIAS “GONZÁLEZ MARTÍ”
C/ Poeta Querol, 2
46002 VALENCIA
Tel. 96 351 63 92

CERCO 09 avanza la programación de esta edición.
Para más información: www.cerco.es
- 9ª Feria Internacional de Cerámica Contemporánea. Se convierte en el eje central de todas las actividades programadas, y que se celebra del 14 al 17 de mayo en la Feria de Muestras de Zaragoza.

- 9º Premio Internacional de Cerámica Contemporánea, cuyos premiados junto al resto de obras seleccionadas se expondrán del 15 de mayo al 17 de junio en la Escuela de Cerámica de Muel (Zaragoza) y posteriormente en las Salas del Museo de Teruel.

- Exposiciones y performances. Paralelamente y entorno a la Feria Internacional de Cerámica Contemporánea tienen lugar una serie de exposiciones y acciones que pretenden ser reflejo de las distintas líneas de la cerámica contemporánea.

- Silvia Zotta. 7/5-30/5 en la sala del Centro Joaquin Roncal.
- Fernando Malo. 12/5-21/6 en la sala del Torreón Fortea.
- Javier Aguilera. 30/4-17/5 en la sala CAI-Barbasán.
- Petra Benndorf, Rachéle Riviére, Rebecca Maeder. Ganadores de la IV Biennal del Vendrell, 2008. 14/5 – 19/6. Sala de exposiciones del Centro de Artesanía de Aragón.
- Cerámica contemporánea francesa. 14/5-19/6 en la Nave del Centro de Artesanía de Aragón.
- Cerámicas Arellano. 4/5-21/5 en la sala CAI- Huesca.
- Cerámicas del pueblo Shipibos. 14/5-17/5. Feria de Zaragoza
- Cerco-Acción. 14/5-17/5 . Lugar y artistas por definir.

Gladys Roche, es una estudiante de cerámica del Liceo Leonardo da Vinci de Antibes, realiza sus practicas de segundo curso en nuestro “atelier”. Durante tres semanas colabora con nuestros trabajos, realizará piezas propias y ha de hacer un trabajo sobre alguna de las facetas de nuestro trabajo.

Ella vive en Mougins, donde Picasso paso sus últimos días, conoce muy bien la cerámica de esa zona del sur de Francia, tiene una estrecha relación con los talleres de Vallauris, me descubre ferias como la de Bandol, intercambiamos historias, yo practico francés, ella practica español.

En la foto: Gladys entre Silvia y Lorena, las alumnas de la Escuela de Artes de Zaragoza que también hacen sus prácticas en mi taller. Han coincidido unos dias.

CERCO 2009

Ya se ha convocado CERCO 09.

Las bases de la Feria y el Premio, ya están publicadas.

Las fechas 14 al 17 de mayo.

Haz una señal en tu agenda y vete preparando el viaje a Zaragoza.

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Cristina Guzmán

Esta ceramista imparable, inquieta y trabajadora, vuelve a exponer cerca de Valencia con dos compañeras.
Mans de dona
Tres mujeres, seis manos, tres artistas a las que les
une la amistad, las inquietudes y la pasión por la
cerámica.
Cristina Guzmán, Veena Seshadri y Ana Devis

Título: OBJECTES
Colectivo: MANS DE DONA
Inauguración: 6 de febrero 2009 a las 20:00h

Centre Cultural Massamagrell
Passeig del Rei En Jaume, 4
Massamagrell - Valencia
Tel. 961443953
Del 6 al 11de febrero 2009
Laborables: 11:00 a 14:00h y 17:00 a 20:00h
www.cristinaguzman.com

Rafa Pérez,
Expone su primera individual en Alemania.
Me envía toda la parrafada en alemán pero “investigando” he descubierto que la exposición es en la galería 100 kubik. En Colonia.
Se inauguró el 16 de enero y dura hasta el 4 de abril.

He visto foto de obra en la web de la galería y como siempre me producen un placer y un magnetismo tremendo.
Enhorabuena Rafa! Cuidado con los fríos del norte!

Zur Eröffnung der Ausstellung am Freitag, dem 16. Januar 2009, von 18 bis 21 Uhr laden wir Sie
und Ihre Freunde herzlich ein. Rafa Pérez wird am Eröffnungsabend anwesend sein.

Tel: 0221 94645991
info@100kubik.de
www.100kubik.de
Öffnungszeiten:
Di - Fr 14-18 Uhr
Sa 11-16 Uhr

Dr. Carmen González-Borràs
Brüsseler Str. 59
50672 Köln

Rosa Cortiella. Allà, on el món s’acaba…
(Allá, donde el mundo se acaba…)

La exquisita Rosa Cortiella, inaugura el martes día 20 en el Museo de Cerámica de Barcelona.

Muestra cinco instalaciones
Que els arbres no t’impedeixin veure...
Les aparences enganyen,
Mutants,
Ikebana.
Bosques, insectos, animales marinos, piedras,… conducen hasta una cortina elaborada con 1500 tubos de gres y otros tantos de plástico que reproducen la silueta de un sexo femenino, al traspasarla comienza de nuevo la vida… “Segona oportunitat” (Segunda oportunidad).

Enhorabuena Rosa, casi cuatro meses nos van a permitir intentar ir a visitar tu muestra que seguro merece la pena.

Inauguración: martes, 20 de enero de 2009, a las 19:30 horas
Clausura: 10 de mayo de 2009
Av. Diagonal, 686. 08034 Barcelona
T. 932 801 621 - F. 932 054 518
museuceramica@bcn.cat
www.museuceramica.bcn.cat

Una colega, fiel blogera, Elena Canencia expone en la Cabrera (Madrid).
Artista residente en Venturada, comparte un blog que merece la pena:

http://"recortesdeforolandia.blogspot.com"/

La exposición “Triálogos”
Elena Canencia
Alfonso Vidal
Isabel Micaela

Centro de Innovación Turística Sierra Norte “Villa de San Roque”
La Cabrera (Madrid) hasta el 10 de Enero de 2009

Segundas pruebas de vidriado.
El proceso de esmaltes me toca a mí.

Aquí aparecen piezas de pruebas y bizcochadas. Los colores están compuestos por un vidriado plúmbico transparente y otro con añadido de cobre para dar el verde.

Las impurezas de los esmaltes originales son tan grandes, que ahora resulta difícil aproximarnos con las materias primas actuales tan sumamente depuradas.

El Museo de Teruel nos dejó unos fragmentos de los originales encontrados en las excavaciones para tener testigos de decoración y colores. Tras los oportunos permisos y papeleos Javier firmó la recepción de estos restos arqueológicos, si se pierden o deterioran él será el responsable, los demás nos lavamos las manos.

En la foto aparecen las muestras en bolsas de plástico, ahora están en mi taller…
Pero bajo llave…

Javier Fanlo, decorando magistralmente la otra pieza seleccionada.
Vaso de perfil troncocónico con decoración combinada de incisión y excisión bajo cubierta vidriada melada.
Javier se paso todo el día intentando tallar las herramientas para conseguir aproximarse al decorado original.

Es una pieza preciosa del S.XI, aparecida en el Castillo de Albarracín, nos demuestra la calidad de la cerámica de aquella época.

Medidas: 66 mm. / 104 mm.(boca) / 60 mm. (base).

Alfonso colocando las asas de la pieza 213 del catálogo. Albarracín Andalusí.
Taza-Jarrita.
Medidas: 115 mm./ 87 mm. (boca) / 69 mm. (base).
Procedencia: Castillo de Albarracín.
Siglo XI.

El equipo de colegas ceramistas J.A.F. (Javier, Alfonso y Fernando), tras su visita al museo de Albarracín en el mes de marzo nos comprometimos a realizar algunas muestras de las piezas allí expuestas.
Ahora por fin conseguimos sacar del horno las primeras pruebas que merecen la pena.

Para este tipo de trabajos tan especiales, hay que buscar el momento especial, ponernos los tres de acuerdo puede ser una tarea complicada…

El día seis de mayo nos juntamos en Fuentes de Ebro, Alfonso Soro torneó con la habilidad que le caracteriza las piezas seleccionadas, hubo que esperar hasta que el barro estuviera a punto para el siguiente paso.

FECHAS:
JUEVES 22 Y VIERNES 23 MAYO.
ORGANIZA:
Ayuntamiento de l’Alcora, Museo de Cerámica de l’Alcora y Escuela Superior de Cerámica de l’Alcora.

Exposición Colectiva Art X 15
Amparo Almela, Aleix-Vicent Guzmán, Cristina Guzmán, Cristóbal Saborit, Fernando Malo, Joan Serra, Juan Ortí, Juan Pérez, Mia Llauder, Miguel Ángel Gil, Myriam Jiménez, Rafaela Pareja, Pepe Barrachina, Samuel Bayarri, Trini Roig y Yanka Mihkhailova.

Cristina Guzmán, me envía noticias de estas jornadas en Alcora en las que tengo el gusto de participar con alguna pieza.
También estaban anunciadas dos mesas redondas: “La cerámica como medio de expresión artística” y “Técnicas industriales en la cerámica artistica”. Pepe Barrachina dirigió el taller de Rakú para los participantes.

Del museo me solicitaron un pequeño texto para la elaboración del catálogo:

“Desde hace años he abanderado la frase de Gropius “no hay una diferencia esencial entre el artista y el artesano, el artista es un artesano exaltado”.
También creo que hay poca diferencia entre los espectadores aunque su grado de exaltación puede variar considerablemente.

El placer de crear mis primeras piezas de barro surge desde la curiosidad por la transformación de la materia y la diversión.
Nunca me he planteado si iba a modelar una pieza como artista o lo iba a hacer como artesano, tampoco me cuestiono con la pieza acabada si he hecho una obra artesana o una obra de arte.

Solo consigo diferenciar entre un trabajo realizado por encargo y el trabajo por puro placer y divertimento.
En el tipo de piezas realizadas por encargo, reproducciones, series,…a veces puede ocurrir que me encuentre en un momento exaltado.
Cuando quiero trabajar disfrutando del placer del barro suelo escoger un día en que me pueda sentir en un buen momento de exaltación.”

La foto me la ha enviado Cristina, gracias, la voy a nombrar corresponsal de la cerámica levantina.

Adolfo Giner me envía las fotos del último paso del curso que hicimos en su taller el verano pasado.

El proyecto de mural ha cumplido todas sus fases, contacto con el cliente, diseño, elaboración (modelado, decoración, cocciones) y por fin la colocación, en este caso en la tienda de cerámica de Pilar “El Perche”, en el centro del pueblo.

Habrá que empezar a buscar al cliente-colaborador de este año. Con el paso del tiempo, si el proyecto continúa, Mas de las Matas puede embellecer su entorno con obras artísticas de cerámica.

También me envía Adolfo el enlace a su Foro de cerámica, recién creado, se puede opinar sobre Cerco, etc…:
http://elperche.superforos.com/viewforum.php?f=6

Haciendo un repaso de las fotos de esta semana, aparece la visita de los alumnos de Loli al taller.

Este es el grupo de los más pequeños; unos encantos, formales, atentos y trabajadores.
Hicieron una máscara y superaron el examen teórico que les hice… arcilla, barbotina, torno, laminadora, horno…

A través del APA del colegio de San Mateo se realiza durante el curso una clase semanal de cerámica para dos grupos, en el taller proporcionamos la materia prima y cocemos las piezas.
A final de curso se visita el taller y preparan la exposición se sus trabajos.

¡Qué suerte¡ cada vez mas actividades y la del barro que no se pierda…

Adolfo me recuerda que ya tiene elaborado el programa de cursos de verano en su fantástico espacio “El Perche”.

La semana del 18 al 23 de agosto voy a dar el curso “Murales y arquitectura”, realizaremos un proyecto de mural que se instalará en algún espacio público o privado del pueblo, daremos un repaso a la cerámica mudéjar en la arquitectura y crearemos diseños propios de azulejo de arista.

Ambiente relajado, campestre, con buenos intercambios gastronómicos y culturales…
También hay cursos de “Joyería con cerámica”, Rakú y diferentes técnicas cerámicas.
Una buena opción vacacional.

Más información en:
www.elperche.com (está el enlace en el listado de la izquierda).
Tel 617 342 184.

La parte de espectador es de vital importancia.

Todo espectáculo, expresión artística existe gracias al público.

Nadie puede imaginar un concierto musical sin oyentes, una cerámica sin ser tocada,… Y una performance?... ¿Queremos verla? ¿Queremos participar? ¿Queremos crearla?

Sábado 17, 10 de la noche, cita en el espacio del Centro de Artesanía, Cerco-acción.

Para ceramistas, artistas multidisciplinares, curiosos y demás buena gente.

Luces, música, movimientos de aquí para allá bajo la batuta del coordinador.

Comenzó la danza sobre el barro de Montse Seró, el amigo Pedro Bericat encajonó al personal a la entrada del edificio con luces, sonidos y parece ser una huida, Saleta Losada embadurnada a cuerpo desnudo presento su acción “573ºC” con una agradable puesta en escena. Para finalizar la sesión Alex Francés con la colaboración del bailarín y coreógrafo Mikel Arístegui, irrumpieron en la tierra:
“Manta de barro que en su seno acoge un cuerpo, respirarprofundo bajo la pesada capa, hacerse en ella un hueco, madriguera-flexible, copular, ser lombriz que repta en busca de alimento, sentir el ahogo de estar en lo oscuro, deseos de salir con espasmos de nacimiento. Irrumpir, sentirse sucio y desear limpiarse.”

Miguel Ángel Gil, coordinador de Cerco-acción sabe que las performances no son mi plato fuerte, pero hay que reconocer el trabajo elaborado y el esfuerzo que hay detrás de la tercera edición de esta aportación a Cerco.

Nunca aspiramos a aunar el gusto de todos, pero hay que reconocer todos los lenguajes de comunicación; que sirva Cerco para demostrarlo y como dice Miguel Ángel en el catálogo, bienvenidas sean todas las disciplinas artísticas que utilizan los materiales cerámicos en sus procesos para contribuir a ampliar las fronteras del concepto cerámico.

La Cerámica Contemporánea en Taiwán.

Reposando en casa entre bolsas de catálogos de la Feria, de museos, de escuelas y exposiciones, descubro que la exposición que aparece en el catálogo general de Cerco de la cerámica de Taiwán, tiene catálogo propio y se titula:

Mirando Fijamente en los Territorios- El Record sobre el Flujo y Redificación del Espacio

Aun con semejante título me atrevo a ojearlo para descubrir agradablemente que está también escrito en caligrafía taiwanesa, tan estéticamente bella. Tal vez si no me atrae la lectura de los textos en castellano pueda aprender lo que esos maravillosos símbolos esconden.

En el prólogo del Sr. Director del Instituto Nacional de Investigación de Artesanía de Taiwán, leo que el intercambio entre la cerámica de española y de Taiwán se originó en el 2004 y que el Instituto Taiwanés celebró en forma conjunta con nuestra Asociación de Artesanos la “Exposición del Intercambio con Obras Cerámicas Españolas” en la cual participaron 34 artistas con más de 70 obras en el país oriental.
También descubro que el Sr. José Miranda fue el comisario de la exposición y encargado de Cerco para encabezar posteriormente una delegación de 6 artistas a Taiwán.

Tal vez no me entere de estas cosas por no leer la letra pequeña, aunque si se utilizan expresiones tan raras e incomprensibles para mí… ;de todas formas me extraña lo del 2004…

Menos mal que las cerámicas tienen lenguaje propio y algunas títulos como:
“La brisa de la noche oscura y unos recuerdos de la isla” o “Las nubes viajeras en la cumbre”.

En el catálogo de Cerco aparece la web de esta ceramista premiada, he rescatado esta foto de una pieza muy similar a la premiada. Porcelana/papel, abanicos y joyas frágiles y repletas de poesía.

Más trabajos e historias en: www.treasuresandtiles.com

El jurado este año estuvo formado por:
Juan Hormaechea, galerista, Silvia Esperón y Víctor Erazo, ceramistas, Juan Domínguez, periodista y Teresa Luesma directora del museo CDAN de Huesca.

En la sede de la Asociación de Artesanos, se inauguró el viernes la exposición del Premio Cerco 08 y se hizo la entrega de premios, este año el 1er. Premio fue para María Oriza con su obra “Contenedor de caricias”, las magníficas obras de esta ceramista madrileña ya nos son familiares en CERCO, obtuvo un accésit hace dos años y es la quinta vez que está entre los seleccionados.
Los accésit han sido para Margrieta Jeltema “Folded Love Letters” ceramista de origen holandés que trabaja actualmente en Italia y para Ricardo Campos con “Negro y Negro y Negro…” una pieza negra de carbonación, de 60 cm. de altura y de torno…, todo un lujo para los tiempos contemporáneos que corren.

También se inauguró la exposición La Cerámica Contemporánea en Taiwán; diferentes propuestas de trece ceramistas actuales de ese país, buena excusa para programar una visita obligada al Centro de Artesanía de Aragón.

Las dos exposiciones están hasta el 13 de junio.
De 10 a 14 y de 17 a 20 h. de lunes a sábado.

Esta vez compartiendo la obra de Ángel Garraza.
Rafa Pérez, Javier Fanlo, el autor, Antonio Vivas, Alberto Hernández, Emili Sempere, Montse Mazas, el que escribe y Carmen Vila.

En diciembre de 1999 se instaló un mural de cerámica a las orillas del Ebro para celebrar el 75 aniversario del Club Natación Helios.

Arcilla roja, climatología zaragozana, soledad; después de ocho años no ha conseguido aguantar la estética original, nos llamaron para reponer la obra, vamos a hacerlo.

Hace ya unos meses que visitamos el recinto, me transportó a mi infancia antes de aprender a nadar, mis padres fueron socios y mi hermano aprendió a nadar allí, la pasarela que cruzaba el Ebro difícilmente se puede borrar de mi recuerdo infantil.

Hoy es un lujo pertenecer a este club situado en un espacio privilegiado de nuestra ciudad, el río, el Pilar, el ocio, el pebetero, el deporte, la desconexión de la aceleración exterior,…

Nos dejan libertad de trabajo, de diseño, utilizaremos gres refractario para que no tengan que llamar a otros ceramistas al menos mientras yo viva…

Menos mal que alguien trabaja, que queda algún tornero de verdad, oficio y arte.

Entre presupuestos, llamadas de teléfono, kilómetros de coche, estudios de libro y universidad, visitas a obra y aparejadores, museos y papeleos, correos electrónicos y fechas de entrega, viajes al proveedor, algún ratico de Internet,… el tiempo pasa como el aire, el barro se escapa de las manos.

Menos mal que alguien trabaja, un profesional especialista y multiusos, con ganas, medios y preparación.

Ayer pasamos la jornada en el taller de Alfonso, en Fuentes de Ebro, preparamos muestras de las copias para el Museo de Albarracín, dimos marcha a las tejas de Fuendejalón, comimos a gusto en la fonda y sobretodo respiramos olor a barro húmedo, seco y cocido, un taller vivo, y que dure…

En la foto: Javier controlando la producción del torno, en Muel quieren mucho a Alfonso. No me extraña!… con esas manos que tiene!...

El pasado viernes inauguró la exposición de Silvia Esperón en la sala Barbasán de la CAI de Zaragoza programada dentro de las actividades de CERCO.

Tuve la suerte de llegar cuando la sala estaba todavía vacía, los contrastes resultaban armónicos con el sonido del agua de fondo en el video que se proyecta en la sala.

Contrastes de negros, contrastes de volumen escultórico, cuadros de pared y fotografía.

Las esculturas son vestimentas que la propia Silvia luce en las fotografías, sonrisa y trance de juventud, veo un abrazo al cuerpo humano, siento una inseparable sensación del cuerpo desnudo y pasajero con la permanencia del barro cocido, creativo e histórico.

Silvia ha creado un espacio sugerente en esta complicada sala, arena y barro en el suelo, murales en paredes, corazas colgadas del techo, fotografías que quieren fijar el momento,…

Una exposición recomendable, íntima, de una joven creadora y muy contemporánea, como CERCO.

Sugerencias:
No inaugurar en puente festivo (y menos con artistas que vienen desde el extranjero).
Que alguna persona del comité lleve cámara de fotos como se hacía en las anteriores ediciones, tampoco en la de Garraza pudimos hacernos una foto de recuerdo.
PD: tampoco he conseguido foto actual en la web de la CAI, la que aparece es del Premio del año pasado.

Gracias Silvia por acompañarnos en Zaragoza, por mostrar tu obra y compartirla.
Enhorabuena por tu trabajo y que te lleves un buen recuerdo de CERCO.

Tenía ilusión por salir al mercadillo anual de mi pueblo, celebrando que ya he cumplido cincuenta años y sigo en plena actividad tornera. Día 1 de mayo, día del trabajo, celebrarlo trabajando, disfrutando como casi siempre.

Camisa y corbata para dignificar este oficio en extinción, corbata por el respeto que se merece el barro girando en el torno y las piezas que salen de él.

Tornear en la calle, a la vista de todos es una sensación curiosa, la multitud de opiniones y comentarios se entremezclan y muestran a veces la ineptitud del personal ante lo creativo o el silencio del asombro y el respeto por esta técnica milenaria.

Al inicio de mis contactos con la cerámica, ví una fotografía de Bernad Leach (uno de los padres de la cerámica contemporánea occidental) torneando con corbata, me pareció curioso y extraordinario a la vez, una manera evidente de respeto hacia el oficio y de valorar este trabajo.
Durante los veranos acudía a la alfarería de Paco Buetas en Naval para aprender a tornear, la imagen de Paco podría ser el polo apuesto de la de Leach. Las dos son reales, deben de existir y se merecen el mismo respeto.
Como artesano alfarero, especie en extinción, es mi obligación aportar un grano de arena al conocimiento de este oficio tan maravilloso, mágico, natural, hilo conductor de la historia.

El torno enlatado en películas o televisión es el mas conocido por la gente de la calle, cuando lo ven en vivo y en directo grandes y pequeños se transportan a otra dimensión.

En la foto: el amigo Miguel Isac, músico, era la primera vez que disfrutaba del placer de verme tornear, yo he disfrutado en muchas ocasiones de oírle sentado a la batería en sus conciertos, también he disfrutado de su música “enlatada” trabajando en mi taller.
Las notas musicales vuelan por el aire, por las ondas, por los surcos de vinilo,…
Las piezas de arcilla, son difíciles de reproducir para compartirlas con multitud de público, la creación del ceramista suele ser recogida, íntima y larga…la obra acabada, desvela solo a expertos los pasos del largo proceso.

Por cierto, el sol primaveral casi coció las piezas y nuestra epidermis.

Hoy a las 8 ha inaugurado Ángel Garraza en la sala Luzán de la CAI de Zaragoza, una exposición sobresaliente, una de las salas más atractivas de Zaragoza recuperada para CERCO.

Arcadio Blasco, María Bofill, Madola y Elena Colmeiro, nos deleitaron con su obra en este espacio que apostó por la cerámica desde el inicio de CERCO.

La escultura cerámica de Garraza, sus blancos y negros, el diálogo del humo, parecen estar pensados a medida para este espacio. El movimiento continuo de las formas, la sencillez del lenguaje, las opciones de volumen exento o de pared, nos hacen disfrutar de las sensaciones de la vista y el tacto.

Hablando con Ángel, me recordaba la primera exposición que montamos en Zaragoza en tiempos de Cerámica y Ceramistas, ahora hace 20 años, en el Colegio de Arquitectos, junto a Carrillo, eran ceramistas de vanguardia, el espacio de los arquitectos era muy especial.
Hoy la cerámica de Garraza sigue estando en la vanguardia. ¿Qué son veinte años para la cerámica?.

Del 30 de abril al 29 de mayo de 2008.

Mi querida Sofia Beça, amiga ceramista portuguesa estrena nuevo blog.

Ha comenzado fuerte, reflejo de su carácter inquieto, impulsivo, creativo y activo, nos presenta sus trabajos más actuales.

http://sofiabeca.blogspot.com/